Red Mesoamericana de Arte

Corporación Renovación celebra el legado de la maestra Gabriela Montoya

2011-07-05T11:26:00.000-07:00

La muerte es sólo una transformación dice la Abuela Margarita (indígena mesoamericana), es dejar el cuerpo físico. El doctor Viktor Frankl ve la muerte como el sello que dispone el destino para completar una obra, y es esta la forma en que se visiona y se celebra el legado de personas como Gabriela, quienes con mística y esfuerzo siguen protegiendo la misión y el trabajo transformador de las juventudes latinoamericanas a través de su legado, de su obra.

Mediante muchas misivas y cartas de solidaridad, nuestras redes siguen abrazando y celebrando el "sacrificio", de quienes han abierto camino en el arte comunitario, entendiéndose este en su sentido más estricto, el de "oficio sagrado", acto ritual donde el juego y la alegría permiten discernir nuevas posibilidades para seguir evolucionando como seres humanos.

Arenas y Esteras desde Perú envío toda su energía, esperando reencontrarse muy pronto con Renovación en el Festicirco. Ver mensaje

Caja Lúdica, quien hiciera visible para toda Mesoamerica la fuerza lúdica y artística de lo que acontece en Medellín, también dispuso un mensaje para la maestra.

Desde Mesoamerica llevamos en nuestros zancos, cantos, danzas y poesías toda la energía de quienes han confiado y creído en las juventudes como fuente de regeneración y sanación universal, seguiremos celebrando la vida, el legado y la obra de quienes no están presentes de manera física con nosotros.

Nuestro mejor homenaje es como dice el cuarto acuerdo de los Toltecas "Hacer el máximo esfuerzo posible" en este compartir y celebrar la vida del amor en comunidad.

Gracias Gabriela por seguir enseñándonos...!!!

Especial del Equipo de Voceros de la RGAC en el primer encuentro festival "Nos sigamos escarbando nuestra madre tierra"

2011-07-05T09:51:00.000-07:00

Entre computadoras, cables, impresoras, y equipo audiovisual, el grupo de voceros de la RGAC (Red Guatemalteca de Arte Comunitario) inicio labores en en San Ildefonso

Entrevistas y un riguroso trabajo de documentación fueron las tareas que luego nos permitieron subir las primeras publicaciones a nuestros sitios web.

Tambien tuvimos un acercamiento con distintos medios de comunicacion local que se comprometieron a brindar cobertura al evento, logrando tambien una entrevista en la emisora local "ACODIM-M" de San Ildefonso Ixtahuacan, la cual fue transmitida en vivo para toda la comunidad en idioma MAM y español.

El 23 de junio tuvimos una entrevista en el canal local Ixtavision Copalera a las 12:30, en donde se habló de este primer encuentro.

Y es de esta forma que el equipo de comunicadores de la RGAC sigue trabajando para transmitir la información de lo que aconteció a cada momento en este gran evento "No Sigamos Escarbando Nuestra Madre Tierra".

Accesar al blog para ver todo el trabajo de este equipo.

Caja Ludica realizó intervención categórica en el Foro de Esquipulas

2011-07-05T07:55:00.000-07:00

El Colectivo Caja Lúdica participó en el Foro Esquipulas... Pensar Centroamerica, 14 y 15 de junio, en la ciudad de Guatemala en donde se reunieron expresidentes, funcionarios públicos, representantes del Sistema de Integración Centroamericana, autoridades en el tema de seguridad, académicos, periodistas, líderes indígenas, organizaciones sociales, jóvenes artistas y gestores culturales, que propiciaron diálogos y debates en torno a las preocupaciones y retos comunes. Desde diferentes posturas, se abordó la crítica realidad que se vive en la región y los índices de desesperanza que heredan las próximas generaciones.

En el sitio virtual del Foro de Esquipulas: http://www.fundaesq.org ,

pueden ampliar información, ver video conferencias, ponencias y propuestas presentadas en el marco del Foro Pensar Centroamérica. La Red MARACA, Red Guatemalteca de Arte Comunitario, el Colectivo Caja Lúdica y las organizaciones culturales del país y de la región, pensamos que otra Centroamérica es posible, sin corrupción, ni impunidad, con justicia, paz y dignidad. Que nuestros países provienen de culturas milenarias que trascendieron en el tiempo y en la vida comunitaria, cargando por siempre la cultura viva, colores, mágicos olores, ritmos...

La participación del colectivo, representando a las redes culturales, consistió en incorporar poemas de Manuel José Arce (Guatemala) y Héctor Hernández Montecinos (Chile), tambores, cuerdas y vientos, con la dulce y clara expresión de las mujeres y las imágenes de fotografías y vídeos que contextualizaron la cotidianidad de la juventud y también reflejaron la creatividad, la alegría y la convivencia que genera el arte y la cultura.

Después se entregó un documento, copia adjunta, al expresidente Vinicio Cerezo, que contenía dos propuestas: Las 12 Estrategias para Prevenir la Violencia Relacionada con la Adolescencia y la Juventud: http://www.interpeace-lao.org/poljuve/, en las que se incluyen 5 estrategias relacionadas con Educación Lúdica y Artística y con la participación de la juventud en la transformación social, validando oficios como la Animación y la Gestión en la construcción de la Cultura de Paz.

La segunda propuesta fue acoger la Campaña Continental Cultura Viva Comunitaria, con la disposición de aplicar, con pertinencia cultural, la Política Puntos de Cultura, implementada por el reciente gobierno de Lula en Brasil, con bastante éxito, constituyéndose en ejemplo y camino de democratización para los países de la región.Puntos de Cultura, destina el 1% del Presupuesto Nacional a Cultura y el 0.1% a Cultura Viva Comunitaria. La campaña continental, la impulsa actualmente Plataforma Puente, http://culturavivacomunitaria.org/plataforma/ que

congrega más de 100 organizaciones y redes culturales de Latinoamerica.

En Argentina, Medellín y Costa Rica, han avanzado estableciendo acuerdos, marcos legales y teóricos, procesos de sensibilización e incidencia se han encontrado condiciones y voluntades políticas para que la iniciativa se multiplique por todo el continente. En Agosto, coincidiendo con el cierre del Año Internacional de la Juventud, Caja Lúdica e INTERPEACE, realizarán el Foro Política, Cultura y Juventud de Centroamérica, con la participación de funcionarios públicos,

empresarios, académicos, jóvenes y artistas, en el que se continuarán impulsando las Estrategias de Prevención de la Violencia y la Campaña Cultura Viva.

El mensaje claro y contundente presentado en el Foro de Esquipulas, adversa la represión y la mano dura, exigiéndole a la sociedad oportunidades, el cumplimiento de los derechos, inversión social con decisión y recursos, espacios de educación alternativa, respeto y solidaridad. Desde hace algunos años hemos conformado organizaciones y redes culturales comprometidas con la paz, el desarrollo humano y la convivencia, desarrollando metodologías incluyentes y participativas que tocan las fibras de la sensibilidad y hacen crecer el amor por la vida.

Para consolidar los procesos organizativos y formativos hace falta establecer alianzas locales y regionales, se necesita invertir con voluntad, todos los aportes contruyen confianza y paz.

Ver Carta Foro de Esquipulas

Por: Doryan Bedoya

Comparsa Chitic en programa de la Universidad de Costa Rica (Canal 15)

2011-06-03T07:41:00.000-07:00

Canal 15 de Costa Rica, en su programa Palabra de Mujer continúa su especial apoyo a las iniciativas arte transformadoras de la red.

En esta ocasión el programa transmitido en vivo la semana pasada hace una síntesis y recuento de los mejores momentos del Festival de Zanqueros Chitic 2010, en Esquipulas Guatemala.

El color, la alegría y los tambores de más de 400 jóvenes de todo Centroamérica reunidos en noviembre se manifestaron con fuerza por la convivencia teniendo como lema principal "El maíz identidad de nuestros pueblos"

El Chitic, la danza en zancos que conjura la lluvia en tiempos de sequía, que invoca el corazón del cielo y de la tierra para sembrar la paz en nuestros pueblos.

Laboratorio Escénico de Veracruz inicia temporada de su obra "Adictos Anónimos" (México)

2011-06-01T19:57:00.000-07:00

La puesta en escena Adictos Anónimos, del escritor Luis Mario Moncada, ofrece su primera temporada en el auditorio de Radio Universidad Veracruzana, los días viernes 3 y 10 y sábados 4 y 11 de junio de 2011 a las 20:00 horas.

Adictos Anónimos, es un montaje de Laboratorio Escénico AC y Vulcanizadora Producciones, que aborda el tema de las adicciones desde perspectivas diferentes, con el propósito de generar una reflexión en el tema de las adicciones, grave problema que afecta a nuestra sociedad y que se agrava en el contexto de violencia al que se enfrenta nuestro país; desentraña de una manera lúcida y crítica lo que se esconde tras las conductas adictivas de los seres humanos, no sólo de las “drogas ilegales” sino también de sustancias legales, no por ello menos agresivas.

Integran el reparto los actores Betania Benítez Rodríguez, Alberto Lara Enríquez, Deric Garza Xicotencatl, Alberto Lara Enríquez, Jezabel Zambrano Montiel, Jonathan Alfredo Barrales León y Yesenia Muñoz, bajo la dirección de Alberto Lara Enríquez. El diseño sonoro es de Eloísa Diez, el diseño de imagen de Rodrigo Pérez Sámano; fotos y toma de video: Augusto Mandujano, edición de video Pablo Romo Alvarez.

Adictos Anónimos maneja un lenguaje apropiado para los jóvenes –el sector más vulnerable a esta problemática–, al final de cada presentación se abre un debate donde expertos y todos los participantes pueden expresar sus inquietudes y opiniones al respecto.

Vulcanizadora Producciones y Laboratorio Escénico, AC, forman una red de artistas escénicos dedicados a la creación, investigación, producción, promoción, difusión y vinculación del arte con el desarrollo de la conciencia y por ende el desarrollo humano. Actualmente operan cuatro programas: estancias artísticas, Compañía Intercultural de Artes Escénicas (CIARTES); Encuentro Internacional de Jóvenes y Centro de Autoformación Intercultural, cuyo eje de acción es la creación artística, vinculada a proponer soluciones concretas a la problemática social.

En el 2010, las instituciones productoras, junto con Radio Universidad Veracruzana, realizaron con el mismo texto, el radio teatro Adictos Anónimos, el cual se encuentra a disposición en Laboratorio Escénico AC, (www.laboratorioescenico.org / laboratorioescenico@yahoo.com, o a los teléfonos 01(228)8410092 y 044(228)1803338).

Fuente:http://www.laboratorioescenico.org/articulo.php?nombre_scc=Laboratorio%20Esc%E9nico%20A.C.&idarticulo=655&idseccion=35&nombre_scc=Laboratorio%20Esc%E9nico%20A.C.

Encuentro Intercultural en Huehuetenango (Guatemala) Por el respeto a la madre tierra, la alegría y la vida!!

2011-06-01T19:49:00.000-07:00

La Red Guatemalteca de Arte Comunitario -RGAC se prepara para el encuentro de comunidades, del 23 al 26 de Junio en San Ildefonso, Ixtahuacán, Huehuetenango, donde participarán activamente alrededor de 300 jóvenes, de organizaciones sociales, ambientales y culturales.

Con el propósito de fortalecer al movimiento de arte comunitario, dentro de este encuentro se desarrollará una agenda de talleres, intercambios metodológicos, presentaciones artísticas, comparsa y un foro abierto a la comunidad que aborda la problemática social y ambiental del departamento, fomentando el respeto a la vida y a la madre tierra.

La Red está integrada por 20 grupos de todo el país, quienes desde el protagonismo juvenil, la cultura viva y el arte comunitario, promueven la organización para la recuperación de espacios y la convivencia, fortaleciendo procesos locales para la incidencia nacional y regional.

Nos solidarizamos con nuestros hermanos y hermanas de San Ildefonso Ixtahuacán en su lucha por la protección del medio ambiente y la reivindicación de los territorios de los pueblos indígenas.

Fuente: http://redartecomunitario.blogspot.com/2011/05/encuentro-intercultural-por-el-respeto.html

Escuela de la Comedia y el Mimo, 10 años de Alegría y Talento en Nicaragua

2011-05-26T14:05:00.000-07:00

"La Escuela de la Comedia y el Mimo cumple 10 años de ininterrumpida actividad"...

Aquellos niños que en 2001 fundaron el proyecto junto con Diego Gené en la Casa de los Tres Mundos, y que desde pequeños comenzaron a deleitar con sus actuaciones a niñ@s y grandes en Nicaragua, Centroamérica y Europa, ya archivan 11 producciones teatrales, varios improvisaciones y mas de 600 presentaciones... Gracias a muchos de ustedes "incondicionales amig@s de la escuela", los muchachos concluyeron la secundaria y cursan estudios superiores!!

Ahora son el "grupo líder". El que dirige la escuela infantil con sus 65 niñas y niños. Proyecto que además de pintura, mimo, teatro, títeres, circo, etc., apoya a l@s pequeñ@s con sus tareas escolares, reforzamiento académico, educación complementaria y almuerzo gratuito de lunes a viernes. (http://player.vimeo.com/video/23646611)

Vale destacar, que la trayectoria de estos muchachos en la enseñanza de disciplinas circenses data desde febrero de 2003 con niñ@s de Granada y de la comunidad rural de Los Ángeles de Malacatoya. Luego cruzaron fronteras para llevar sus conocimientos a niñ@s y jóvenes en El Salvador, Guatemala, Costa Rica y a escuelas en Alemania durante las giras de 2005 y 2007, organizadas por la KinderKulturKarawane (Caravana Cultural de Niños y Jóvenes). En los siguientes enlaces pueden ver vídeos recientes de los chavalos:
http://player.vimeo.com/video/20649791
http://player.vimeo.com/video/23223891

El significativo aporte de donantes suizos a través de Equal Education Fund -EEF- (Suiza) hizo posible la adquisición de un terreno que, con los ingresos artísticos de la gira por Alemania 2007, la de Rafa (Alemania, Austria y Suiza) con su unipersonal en 2009 y las donaciones de nuestros amigos, amigas y organizaciones en el mundo, permitió construir en dos (2) años nuestro curioso hogar y casa sede de la escuela, conocida como "La Casa de las Botellitas".

Como propuesta artística y constructiva para Granada, la Escuela de la Comedia y el Mimo logró otro de sus sueños, organizar el "Festival Internacional de Arte Callejero" que se lleva por nombre "El Berrinche Ambiental". Evento que cuenta con el apoyo de agrupaciones artísticas y ecológicas pertenecientes a la Red Mesoamericana de Arte -CALEIDOSCOPIO-.

Tanto en la primera luna llena de enero 2010 como en la de 2011, por una semana acamparon y convivieron en nuestro terreno mas de 150 jóvenes artistas principalmente de Centroamérica. También de otros países de sur y norte América y Europa. En 2011, las labores de organización, administrativas y logísticas del evento estuvieron bajo la responsabilidad del grupo líder, quien se lució con su trabajo. También con su participación artística como anfitriones.

Fotos y comentarios de ambos "Berrinches" pueden ser vistos en el siguiente enlace:http://elberrincheambiental.blogspot.com

Un hermoso rancho, nuestro "circo" de techo de palma, que se inauguró lleno de niñ@s durante El Berrinche Ambiental 2011, sirvió para agradecer y recordar a una gran mujer como lo fue Claudia Gené. "Mamá Claudita" como cariñosamente la llamábamos, fue una abuela activa, entusiasta, llena de luz, que nos aconsejó y acompañó en muchas giras de la escuela. Para recordarla siempre, bautizamos con su nombre nuestro nuevo teatro que se construyó gracias al aporte de EEF-Suiza.

Con nostalgia recordamos a nuestra Mercedes-Benz roja. Microbus con la que desde 2003 vivimos tantas aventuras y llegamos a muchas comunidades de Nicaragua y Centroamérica a presentar nuestros montajes y a conocer maravillosos lugares como las ruinas mayas de Tikal y las de Copán. También la Antigua o la comunidad garífuna de Triunfo de la Cruz en Honduras y muchos más.

A principios de 2008 tuvimos que escoger entre la compra de un nuevo motor o la construcción de nuestra casa. Hoy en día es un vivero en la finca de un amigo de la escuela.

Quizás como un premio a la constancia, próximos a nuestro aniversario, recibimos una donación específica de la Fundación Alta Mane de Suiza para la adquisición un vehículo. Conseguimos una microbus KIA 2002 de 25 pasajeros en buenas condiciones que ya funciona como transporte de l@s niñ@s de la escuela.

La otra bella sorpresa de esta década, fue la llegada de Thiago a nuestro planeta. Hijo de Gisha y Mario, y por supuesto nieto de nuestro director, nuestro pequeño duende crece alegre y vivaz entre tantos tíos que estimulan su día. Como es de esperarse, será el más joven aprendiz de la escuela al que ya pueden ver en su primera acrobacia en el siguiente enlace: http://player.vimeo.com/video/22353991

10 años, con la intensidad del día a día que hemos vivido en familia en la Escuela de la Comedia y el Mimo, en tiene un sinfín de anécdotas y de actividades realizadas que llenarían muchas páginas. La verdad es que se ha trabajado bastante respondiendo al solidario apoyo que hemos recibido de tantas amigas y amigos conocidos y desconocidos algunos..GRACIAS!!!!

La próxima década tiene sus necesidades y nuevos retos:

El encarecimiento de la comida a nivel mundial afecta aun más a países pobres como Nicaragua. Por esta razón el almuerzo de las niñas y niños de la escuela no solo debe mantenerse sino aumentarse con una merienda adicional antes de regresar cada tarde a sus hogares.
Construir la biblioteca y el salón de artes manuales y su equipamiento con libros, herramientas y equipos de carpintería es una de las metas en este año 2011
La bio-jardinera para procesar las aguas grises es otra prioridad este año, al igual que las letrinas aboneras
2012 debería ser el año para concluir la mayoría de las construcciones en el proyecto. Nuestra gran obra para ese año sería el hospedaje de 14 habitaciones para voluntarios de otros países que llegan a Granada.

Los ingresos por alojamiento junto a las presentaciones del grupo líder, organización de eventos especiales, servicio de transporte turístico y restaurante en una ciudad turística como Granada son nuestras metas en esta nueva década para lograr la auto-gestión de la Escuela de la Comedia y el Mimo y su continuar con su compromiso social para las niñas, niños y jóvenes más desfavorecidos.

Al mirar hacia el inicio en 2001 y como hemos crecido, nos sentimos agradecidos por la confianza que han depositado en nosotros. Ahora viene el último impulso en el que necesitaremos nuevamente del apoyo que ustedes puedan a bien brindarnos.

Nuestras cuentas son las siguientes:
En Europa:
Johanna Schramm
Cuenta número: 3 062 895 997
Postbank Spar München
80317 München
Bank number BLZ: DE 701 100 88
BIC: PBNKDEFF701
IBAN: DE22 7011 0088 3062 8959 97

Dirección Johanna:
Warmetalstrasse 5
34317 Habichtswald Ehlen

En Estados Unidos:
Escribiendo “Comedia” como la palabra clave de su donación esta puede será deducida de sus impuestos si la envía a:
BUILDING NEW HOPE (501c)
106 Overton Lane
Pittsburgh, PA 15217
USA

En Nicaragua:
Asociación Escuela de la Comedia y el Mimo
Cuenta número: 601362629-2
Banco de Finanzas-BDF

Gracias y todas y todos,
Gisha, Carlos, Yader, Armando, Enmanuel, Gustavo, Ankar, Lester, Rafa, Mario y Diego

Siguen los intercambios Sur-Sur

2011-04-12T11:39:00.000-07:00

Nuevas rutas, nuevos destinos, nuestras redes siguen entretejiendo amores, saberes, nuevos conocimientos que van de la mano de una reivindicación real, lo que nuestras comunidades realizan genera nuevas rutas de convivencia, de construcción del tejido social, nuevos modelos de ser y de estar en el mundo.

Arenas y Esteras (Perú) y Corporación Renovación (Medellín) son testigos de esta realidad.

Durante más de 10 días ambas organizaciones tuvieron un intercambio lleno de alegría, convivencia y amistad, el mes de marzo fue el mejor testigo.

Motivo para la primera XalaPeña que se realizó en Xalapa, Veracruz

2011-03-31T17:00:00.001-07:00

*LAS RAZONES DE ABRAZARSE

Las lunas, los ciclos, el amor, la lluvia y el fuego nos convocan en esta suerte de época, la oscuridad parece permear cualquier horizonte, la violencia se ciñe sobre nuestras aprendices generaciones, el oscurantismo nos acecha y es el odio vestido de plástico y negro petroleo el que baña nuestros golfos.

A pesar de tanta saña contra nuestra sangre, contra esta raza cósmica hija de victimas y victimarios, a pesar de las venas abiertas en cruces de olvido y de las ceibas centenarias que caen en todas nuestros amazonas y lacandonas, hay una energía que nos atraviesa, quizás la misma fuerza de este continente que toca los dos polos magnéticos de la tierra, quizás este río de muertos de donde venimos y vamos en permanente armonía con los abuelos y abuelas, que por siglos y siglos tanto nos enseñaron.

Por ello, en este instante, los encuentros son reencuentros, los abrazos el territorio inmaterial donde descolonizamos nuestros cuerpos de esa barbarie occidental que ha sido la racionalidad arreglada e instrumentalizada para el lucro y la explotación.

Por ello los abrazos son el verdadero territorio donde damos cuenta de nuestras irregularidades, imperfecciones y diversidades para bendecirlas y poblarlas de la ternura infinita con que habitamos este segundo, esta "chispita" cósmica que forma parte del fuego de la historia.

Mucha luz para los creadores y forjadores de su propio destino, mucha luz para cualquier acto de irreverencia que tenga como finalidad hacerse responsable de la propia subjetividad, del acto creativo y re-creativo de amar lo propio en resonancia con la colectividad, con la solidaridad y el intercambio permanente de los nuevos conocimientos.

Mucha luz para las nuevas peñas, para la Xala Peña, para los que llegarán y darán el "máximo esfuerzo posible" para romper la fragmentación, la envidia, la absurda competitividad, para los que siguen y seguirán sembrando convivencia mediante la cultura.

Abracense mucho, ese es mi deseo más sincero, abracense mucho y conjuren con su arte nuevos rumbos para ese país tan amado y lastimado que es México, un país que tanto necesita ver a sus creadores y artistas juntos, que tanto requiere de sus hilos para que el telar de la vida siga siendo fuerte y brinde soporte a nuevas generaciones.

Desde Nicoya, Costa Rica, desde Mesoamérica la GuanaRED y Caleidoscopio, les envían todo el cariño para que este evento sea el detonante de nuevos caminos, de nuevas formas de ser y estar...

Abrazos peñeros hasta Xalapa...

Olman Briceño

Encuentro de Intercambio Metodológico de la Red MARACA

2011-03-31T16:57:00.000-07:00

La Red MARACA intercambiará saberes y experiencias en el Salvador

El Movimiento Juvenil de Arte Comunitario Mesoamericano MARACA y el Programa de Seguridad Juvenil (PSJ) organizan el encuentro metodológico "Intercambiar y transformar". Este se llevará a cabo del 31 de Marzo hasta el 2 de Abril del 2011 en la sede de la Asociación Tiempos Nuevos Teatro (TNT) ubicada en el Municipio de San Antonio Los Ranchos, Chalatenango.

Este espacio será dedicado a la memoria y el trabajo del compañero Victor Leiva, joven artista y animador cultural, miembro activo de la red MARACA, quien fuera asesinado a principios del mes de Febrero en Guatemala por causas aún no esclarecidas.

El Encuentro Metodológico se realiza desde hace varios años en la región y su objetivo primordial es intercambiar experiencias de arte comunitario, compartir herramientas, saberes, buenas practicas y demás conocimientos utilizados en el trabajo diario de las organizaciones que componen la red.

Al Encuentro acudirán más de 20 organizaciones Centroamericanas. Durante el día se desarrollarán talleres artísticos y de temáticas juveniles impartidos por facilitadores de las organizaciones convocadas. Por la noche habrá Feria Gastronómica y Artesanal, así como presentaciones artísticas en el parque cultural de la comunidad. Contaremos con la participación del Ballet Folclórico Nacional, del Grupo de Teatro Escena X, Eclipse Parcial y el grupo musical Tiempos de Cambio y el cantautor Nelson Pavón.

Este espacio de intercambio persigue generar nuevos modelos de trabajo para afrontar la realidad de violencia que viven nuestros países centroamericanos, buscando nuevas pedagogías y saberes ludico-artísticos para seguir generando convivencia y alegría en contextos de exclusión, intolerancia y desigualdad.

Esta actividad es apoyada por: Maraca, PSJ, ICCO, Kerk in Actie y Secretaría de Cultura de la Presidencia El Salvador.

Homenaje a Gabriela Montoya de Medellín (Corporación Renovación / Barrio Castilla)

2011-03-31T10:35:00.000-07:00

La Corporación Cultural Renovación rindió un gran homenaje a "Gaby", fundadora de la Corporación, esa gran mujer que ha guiado e iluminado muchas vidas.

El homenaje se realizó el domingo 20 de marzo a las 3:00 pm en el auditorio del colegio Alfredo Cock Arango carrera 72 # 99-55. El evento contó con diversos artistas que se sumaron a este bello acto, donde hubo música, danzas, teatro, mimo, circo y una gran comparsa.

Gracias a ti, fue el nombre del evento donde participaron distintos artistas y personajes del barrio de Castilla y Medellín, reunidos por el cariño a la maestra, una ceremonia cargada de arte y alegría, donde amigos y compañeros de esta gran mujer pudieron compartir una tarde llena de amor

Tomado de:http://entrecaminoslatinos.blogspot.com/2011/03/gracias-ti-homenaje-gaby.html

VII ENCUENTRO EN ZANCOS Comparsa CHITIC

2010-11-15T19:23:00.000-08:00

VII ENCUENTRO EN ZANCOS Comparsa CHITIC

El Maíz identidad de nuestros pueblos

02 al 05 de diciembre de 2010

Ciudad de Esquipulas, Chiquimula, Guatemala.

Y dijeron los Progenitores, los Creadores y Formadores, Tepeu y Gucumatz: Ha llegado el tiempo del amanecer, entraron en pláticas acerca de la creación y la formación de nuestros primeros padres. De maíz amarillo y de maíz blanco se hizo su carne; de masa de maíz se hicieron los brazos y las piernas del hombre. Únicamente maíz entró en la carne de nuestros padres, los cuatro hombres que fueron creados. Pop Wuj.

La Red Guatemalteca de Arte Comunitario invita a participar al VII Encuentro en Zancos Comparsa Chitic 2010; le rendimos homenaje al Maíz sustento de vida para nuestros pueblos y reivindicamos las raíces, la memoria y presente de las juventudes mesoamericanas, la sabiduría de las abuelas y abuelos que siempre nos acompañan en los caminos y semillas germinadas. En el intercambio se articularán voces, cantos, metodologías, experiencias que se han desarrollado desde este milenario juguete de los zancos y diversas expresiones artísticas y culturales. Desarrollaremos en el encuentro una agenda abierta de talleres, muestras artísticas, visitas a la comunidad de Esquipulas y actividades culturales privilegiando el diálogo, el debate, la reflexión, la mirada fraterna, el compromiso social y comunitario, el encuentro y el abrazo.

Nuestros ancestros mayas bailaron la danza Chitic, la danza en zancos para conjurar contra los egoísmos y las envidias, para convocar al corazón de la lluvia, en épocas de sequía y así pudiera crecer el maíz. Volvemos a los orígenes, a los caminos de maíz que nos hermanan entre los pueblos; palpamos la tierra, nos acercamos al copal y a las danzas milenarias que continuamos bailando en el ritual de la vida. Convocamos a la capacidad creativa, transgresora y protagónica de las juventudes mesoamericanas para seguir tomando los espacios públicos para dignificar la vida y el desarrollo comunitario desde el arte, la cultura y la libre expresión. Aquí les esperamos con los brazos y corazones abiertos…

Cómo puedes participar:

· Es necesario que envíes la ficha de inscripción antes del 25 de Noviembre del 2010, posterior a la fecha no se admitirán más personas, grupos y comunidades. Envía tu formulario a Fredy Batres y Mariela Aguirre al correo comparsachitic@gmail.com a la sede de Caja Lúdica: 6ta ave 2-59 de la zona 1, Ciudad de Guatemala, Guatemala, Centro América; al Tel /Fax: (502) 22211537 y (502) 22211559 )

· Puedes participar individualmente como zanquero o manquera y tambien con tu grupo de zanqueros.

· Debes cubrir el transporte y alimentación durante el traslado hasta Esquipulas y retorno a tu comunidad y país.

· Recuerda que el lema de este año es “El Maíz identidad de nuestros pueblos” por lo tanto debes tomarlo en cuenta para la comparsa, tu personaje y/o montaje colectivo.

· Comparsa Chitic es un encuentro en zancos por lo que cada grupo podrá inscribir no más de 15 participantes (si necesitas más espacios por favor comunícate con Mariela Aguirre al teléfono y correo del evento).

· 2 logísticos para acompañar a los zanqueros (incluirlos dentro de los 15 participantes)

· Cada integrante deberá contribuir con un aporte simbólico de Q 20.00 ($ 3 para personas que no son de Guatemala) para aunar esfuerzos solidarios en la producción del evento.

Mayor información:

comparsachitic@gmail.com / comunicación@cajaludica.org

samuel ochoa: (502) 4192-2204 Leslie Monroy: 5778-4568 Mariela Aguirre: 4554-2139

Motivación al Chitic (Festival en Zancos,Guatemala) del 2 al 5 de Diciembre

2010-11-15T18:45:00.001-08:00

Se oyen de nuevos los tambores, los retumbos y rumores del Festival en Zancos "Chitic", esta vez en Esquipulas, Guatemala.

La energía de las juventudes mesoámericanas está llamada a juntarse nuevamente en un espacio donde la lúdica y la creatividad nos llevan a la esencia real de nuestras acciones, al carácter ritual y sagrado de nuestras vidas, de nuestros devenires y retornos que nos traen a estos espacios donde más que encontrarnos lo que hacemos es re-encontrarnos, fortalecernos, mirarnos a los ojos y sentirnos para que la llama de la vida supere el siniestro de tanta muerte y desolación.

Vivimos momentos de violencia inaútidos en Mesoámerica, momentos de mucha incertidumbre para nuestras generaciones. A pesar de esto una generación nueva se viene cultivando en medio de contextos realmente espeluznantes, aún así la alegría, el amor y la magia de nuestros juegos vienen proponiendo nuevos tiempos, nuevas formas de amor, de mirar la vida, nuevas formas que son las viejas, las antiguas pero con otros ojos y otras manos.

Es un tiempo de sequía y de muerte y como nuestros hermanos Mayas lo han hecho y lo siguen haciendo, nos toca danzar en zancos, gritar, perder el juicio, cantarle al "Corazón del Cielo" para que envíe la lluvia necesaria, el agua vital que se torna fundamental para seguir trazando los caminos de quienes nos acompañan y acompañarán en este Río que nos atravieza el alma y que al mismo tiempo somos.

Seguiremos borrando las fronteras imaginarias, esas que los poderes hegemónicos construyeron para diseñar sus propios proyectos. Seguiremos brincandonos las barreras políticas e ideológicas para que lo que sobreabunde no sean los ISMOS, sino las vivencias, las experiencias, las emociones que luego alimentan las inteligencias, las mismas que nuestros pueblos originarios dominaron y pusieron en función de la madre tierra.

Nos seguiremos reencontrando en muchos territorios, pero que la fiesta en la Milpa (parcela sembrada de maíz), la de la danza ancestral, la que con sangre y amor humanos han sembrado nuestros hermanos de guatemaya, sea la fiesta por exelencia de nuestras juventudes artísticas mesoamericanas, latinoamericanas...aquellas que se conectan desde el circulo y aprenden a oir su corazón en los cueros de un tambor.

Nos vemos en Esquipulas. De Costa Rica hemos confirmado 25 jóvenes que van dispuestos a todo...! Que no quede un país de centroámerica sin su representación en este evento!

Olman Briceño

Juventudes indígenas y artísticas se abrazaron en “Matlalcueyetl”

2010-10-28T07:40:00.004-07:00

Talleres de Teatro del Oprimido con Hannah e Iván

Jóvenes de distintos sitios de México, Mesoamérica y Colombia estrecharon lazos culturales y artísticos en lo que fué el tercer encuentro de Juventudes Indígenas que finalizó este sábado 30 de Octubre en el cerro de “Matlalcueyetl” o Malintzin en el estado de Tlaxcala.

La belleza natural, la energía juvenil, y la creatividad ancestral que convocó a más de 200 jóvenes en este escenario fuente de mitos y leyendas cosmogónicas mesoamericanas, tuvo entre sus principales actividades: conversatorios, foros, talleres, mesas de trabajo, conciertos y montajes escénicos todos vinculados con la visión de un nuevo paradigma humano, donde la equidad, la inclusión y la diversidad cultural son los ejes principales para la transformación social.

El retorno de una diosa y el héroe local que podemos ser!!!

Ensayo de la obra Palagustín

La Matlalcueyetl cobró vida en la leyenda adaptada a montaje teatral realizado en medio de la montaña por el colectivo de actores convocado por Laboratorio Escénico de Veracruz. La obra fue concebida en pequeños micro-escenarios que hacían sentir al público dentro de las leyendas y hazañas del relato. Pasando de un escenario, de misterio en misterio, la compenetración de los asistentes fue total. El frío y la lluvia que sorpresivamente fue cayendo de manera proporcional al avance e intensidad del guión lograron generar un ambiente de misticismo y de grandes emociones. Los-as jóvenes que retrataron esta leyenda fueron sepultando acto tras acto la maldición de una malinche atrapada en el espejo del conquistador, para dar paso al retorno de una diosa mesoamericana que tiene al agua como rasgo esencial.

El segundo día del encuentro tuvo como protagonistas a los-as jóvenes de la escuela Netzahualcoyotl de San Miguel Tzinacapan y Renacimiento de Santiago de Yancuitlalpan (Cuetzalan, Puebla) quienes realizaron la obra teatral “Palagustín, un Masehual Cuetzalteco”, drama biográfico de un héroe indígena que ante la usurpación de tierras por parte de un terrateniente organizó un levantamiento indígena tomando el control del poder municipal para generar un cambio de rumbo junto a su comunidad. Se destacaron los dialogos bilingües, y el trabajo de investigación y rescate de la memoria comunitaria por parte de los coordinadores de Labortorio Escénico.

El día 30 estuvo marcado por la obra de los-as jóvenes de el "Conejo", Veracruz, quienes con un trabajo escénico sin acabar, según palabras de las directoras, lograron generar conmoción con una temática que buscaba provocar reflexión hacia el tema "proyecto de vida". La frase "El que no sabe lo que busca, no entiende lo que encuentra", fue el eje central de una obra llena de color, creatividad e improvisación, que permitió ver a jóvenes de 14 y 15 años empoderados en su lugar de actores y protagonistas, en sus propias historias.

La Dama del Agua

La Diosa Matlacueyetlel, la dama del agua es la que gobierna esta montaña, algunos aseguran que ella es la montaña misma. En todos los alrededores de Tlaxcala se escuchan historias sobre esta mujer que vestida de un tono transparente como el agua, aparece entre los pinos y cipreses del bosque cuando uno menos se lo espera.

La leyenda se volvió parte de este encuentro cuando uno de los jóvenes que apoyaba la pre-producción hizo una broma sobre esta divinidad ancestral. A los pocos días tuvo que hacer abandono del trabajo de producción por un sinnúmero de accidentes sufridos que tuvieron como destino final el hospital.

Escarmiento divino o sugestión, no importa. El agua es una dama-diosa a la que merece respeto. Esa parece ser una importante lección.

Encuentro Juventudes Indígenas (México) - Programa Preliminar

2010-09-08T08:54:00.000-07:00

3er Encuentro Internacional de Juventud Indígena, Matlalcueyetl 2010.

Programa de Actividades

Por Yessenia Muñoz

Jueves 28
08:00	Registro
10:30	Danza del venado yaqui (ritual de agradecimiento)/Javier Santo Pérez Jiménez/ Tepatepec, Hidalgo, México.
11:30	Inauguración
12:30	Panel sobre Derechos Culturales, participan: Diputada Dalia Edith Pérez Castañeda y Gilberto López y Rivas, Moderadora: Yesenia Muñoz/ Veracruz, DF
14:15	C O M I D A
15:15	Recorrido de stands
16:00	Talleres: Ecotecnias y alternativas energéticas/ Francisco Gómez Rábago/ Proyecto San Isidro, Tlaxco, Tlaxcala Defensa del maíz criollo y conservación del suelo/ Primo Sánchez Morales y Rogelio Sánchez, Vicente Guerrero, Tlax. Desarrollo Holístico de la conciencia/ Ariel Campiran Salazar/ Universidad Veracruzana Ludopedagogía/ Ariel Castelo/ Centro de Investigación y Capacitación en Recreación, Juego y Campamento, La Mancha, Uruguay Teatro/ Juan Carlos Moyano/ Medellín, Colombia Masculinidad/ Dr. José Luis Díaz Cano/ Cuetzalan, Puebla
17:45	Mesas de diálogo: Juventud y Migración/ Moderador: Stephanie, Marco Antonnio Castillo / EUA,México El arte como herramienta para el desarrollo/ Moderador: Juan Carlos Moyano/ Colombia La Malinche, Parque Nacional/ Moderador Cristina Sánchez Fernandez/ El Colegio de Tlaxcala AC,/ Tlaxcala, México Economía Solidaria /Moderadora: Laura Collin H. (COLTLAX)/ México, Argentina
19:30	Inauguración de la Exposición gráfica colectiva/ participan: Emmanuel Cruz, Pepe Martínez, Rodrigo Pérez Sámano, Luis Marin, Felipa Gabina (galería nómada)
20:30	Matlalcueyetl, puesta en escena CIARTES/ Laboratorio Escénico AC/ Veracruz, México
21:30	Documentales del 1er Encuentro Audiovisual de Jóvenes Indígenas de México *
Viernes 29
9:00	A recibir el día: dinámica lúdica colectiva a cargo de Ariel Castelo/ Uruguay
9:30	Talleres
11:30	Mesas de diálogo
13:30	Conferencia Magistral: “Memoria biocultural de los pueblos indios” imparte Narciso Barrera Bassols (COLTLAX)/ Tlaxcala, México
14:10	C O M I D A
15:30	Recorrido de stands y exposiciones
16:30	Presentación del libro: “Los pueblos indígenas en el estado de Veracruz, Atlas etnográfico” Coordinador: Antrop. Iván Romero Redondo / Veracruz, México
17:10	Danza regional del Istmo de Tehuantepec/ Grupo Dani Beedxe/ San Blas Atempa Oaxaca
17:50	Presentación de las revista Ciudad Principal/Colectivo ¡Aquí estamos! Tehuantepec, Oaxaca; y el Directorio de Creadores y Promotores Culturales de Juchitan/Responsable: Delfino Marcial Cerqueda/ Juchitan, Oaxaca
18:50	Obras de teatro del grupo El Conejo (Vinculación UV)/ Veracruz, México
19:20	La casa Rosa, montaje escénico IIPSOCULTA AC, / Tlaxcala, México
20:00	“Palagustin, un masehual cuetzalteco” montaje escénico / Cuetzalan, Puebla
20:45	Danza del borracho, tributo a Mayahuel/ Javier Santos Pérez Jiménez/ Tepatepec, Hidalgo, México
21:15	Concierto musical: Guadalupe Urbina, Olman Briseño y Esteban Monge/ Costa Rica
22:45	Documentales del Primer Encuentro Audiovisual de Juventud Indígena en México (1ENAJI)*

Sábado 30
9:00	A recibir el día: dinámica lúdica colectiva
9:30	Presentación del libro “Matlacuéyetl: Visiones plurales sobre cultura, ambiente y desarrollo" Coordinadores: Dr. Francisco Castro Pérez, Tim Tucker /El Colegio de Tlaxcala AC, Mesoamerican Research Fundation/ Tlaxcala, E.U.A.
10:30	Talleres
12:30	Mesas de diálogo
14:30	C O M I D A
15:30	Presentación de los libros “Tejua tikintenkakiliaj In Toueyitatjuan” (les oíamos contar a los abuelos) y “Maseual Samilmej” (cuentos indígenas de la región de San Miguel Tzinacapan/ Taller de Tradición Oral de la Sociedad Agropecuaria del CEPEC S. de S.S./ San Miguel Tzinacapan, Cuetzalan, Puebla
16:30	PLENARIA
18:30	Presentación del radio teatro “El viaje de los cantores” /Coproducción Radio UV-Vulcanizadora Producciones y Laboratorio Escénico AC/ Presenta Hugo Salcedo/ Universidad Autónoma de Baja California
19:00	Documentales/ PREMIACION Primer Encuentro Audiovisual de Juventud Indígena
21:00	Documental: “Pa todo mal…” / Tierra Caliente, Michoacan, México
22:30	Conciertos musicales
23:00	Concierto Leones Negros/ Querétaro.

Habrá además una sala de cine para proyectar los videos inscritos en el Primer Encuentro Nacional de Jóvenes Indígenas de México.

Y un programa alternativo para niños, en los horarios de mesas de diálogo y talleres y

*Programa sujeto a cambios

Fuente: http://www.laboratorioescenico.org/index.php

Un cortometraje y un poema en homenaje a Lisandro Guarcax

2010-09-07T19:38:00.000-07:00

Lisandro, sabemos que tu corazón esta floreciendo, ya es neblina, lluvia, viento,sonido...

Que mi corazón florezca cuando deje de bombear tinta roja, que le salgan espinas pequeñas y flores amarillas, que lo pinten con nij y le hagan dibujos de animales y pájaros bicéfalos.

Que mi corazón se deshaga en la tierra y crezca en un árbol de pino, que mire por los ojos de un búho, que camine en las patas de un coyote, que hable en el ladrido de un perro, que sane en el cuarzo de las cuevas, que crezca en los cuernos de un venado.

Que mis corazones sean amarrados con una serpiente de colores para que no se confundan de dueña, para ponerles seña, para volver a encontrarlos en el camino de aquí a otros mundos.

Chtuxan ta b’a ri nuk’u’x are chi chutanab’a’ uk’aqik’ kaqa ja’, chel ta b’a uk’ixal q’ana usi’j, chtz’aj ta b’a ruk’ nij chb’an ta b’a retz’eb’alil kuk’ awajib’ tz’ikin kakab’ kijolom.

Chja’r ta b’a ri nuk’u’x pa ri ulew chk’iy ta b’a pa jun chaja che’, chka’y ta b’a pa uwach jun tukur, chb’in ta chi uwi’ raqan jun utiw, chch’aw ta b’a chi upam ujayjatem jun tz’i’, chkunataj ta b’a pa ri saqrab’ajil ri jul, chk’iy ta b’a pa ruk’a’ jun masat.

Chexim ta b’a ri wanima ruk’ jun xolo’pa kumatz are chi man ksach ta ri ajchoq’e, kkoj retal, arechi kkariq chi jun mul qib’ pa jun chi k’olib’al.

Por Rosa Chavez

Amiga y poetisa Guatemalteca

Asesinan a Profesor y Artista Kaqchikel de Sololá (Guatemala) - *Coordinador de Centro Cultural Sotz’il Jay

2010-08-28T18:23:00.000-07:00

Leonardo Lisandro Guarcax de 32 años de edad originario de El Tablón Sololá,
fue secuestrado y vilmente asesinado el miércoles 25 de agosto por hombres
desconocidos mientras se dirigía a la Escuela Oficial de la comunidad de
Chuacruz del municipio de Sololá donde fungía como director educativo. Hoy
jueves 26 fue hallado su cuerpo sin vida y con graves señales de tortura,
mientras sus secuestradores mantenían en vilo a su familia.

Leonardo Lisandro, maestro de vocación, artista y guía espiritual kaqchikel
desde el año 2001 junto al Centro Cultural Sotz’il Jay ha sido promotor e
investigador del arte prehispánico a través del teatro, la música y la danza
kaqchikel y promotor ferviente del arte indígena nacional.

Coordinando el Centro Cultural Sotz’il Jay y junto a otras agrupaciones de
arte ha impulsado un nuevo movimiento de la Juventud Indígena, quienes con
dignidad y sabiduría promueven y reivindican el arte del Pueblo Maya a
través de la investigación, innovación y desarrollo de la música, el teatro
y la danza.

Este nuevo hecho de sangre se suma a la cadena de asesinatos, del cual ha
sido víctima el Centro Cultural Sotz’il Jay, después de haber sido
asesinados Ernesto y Carlos Emilio Guarcax González en mayo del 2009, con
clara intención de opacar y acallar el trabajo del arte Maya de nuestro
país.

La impunidad y la zozobra no deben seguir prevaleciendo, impidiendo a
compañeros y compañeras a denunciar y cantarle a la vida a través de nuestra
expresión del canto, la danza, la música en la reivindicación de nuestra
cosmovisión y educación como pueblos originarios de Guatemala y el Mundo.

*Al Ministerio Publico, Ministerio de Gobernación y gobierno de Guatemala:*

Exigimos la investigación y el esclarecimiento inmediato de este vil hecho
para que nuestro país y pueblo no siga en este baño sangre, perdiendo a sus
mejores hijos.

Iximulew Jun E

Guatemala 26 de agosto de 2010

Buenas nuevas de la Escuela de Comedia y Mimo (Nicaragua)

2010-07-30T12:32:00.000-07:00

Luego 43 años de echar humo peor que una chimenea el director de la Escuela de Comedia y Mimo dejó de fumar y ha de aguantarse el humor que esto le genera por varios meses. Lo tuvimos que encerrar en su habitación hasta que se calmase. Ya pasó la crisis y ha vuelto a sonreír nuevamente, gracias también a su nieto pequeño!!!

Desde febrero estamos en talleres intensivos de danza, teatro, mimo y clown con especialistas de Inglaterra y EEUU. Sergio y Randal de Calle, Fuego y Tambor (GuanaRED) pueden dar fe de esto ya que los invitamos a participar de un excelente taller con Annie Rosen y estuvieron un montón de días con nosotros.

El reto del taller infantil y su exito va por buen camino. En este enlace pueden bajar unas fotos: http://www.yousendit.com/download/T1VuZGVTVnNVbTljR0E9PQ Manejar 65 niñas y niños desde darles el almuerzo y luego las actividades no ha sido facil pero ya le vamos tomando el ritmo. Al taller no solo vienen infantes del vecindario sino de una de las comunidades que abordamos en el Berrinche de la calle Corrales.

Jorge Batres (Guatemala) vino a apoyarnos y enseñarnos con la elaboración del proyecto para un posible patrocinador para la ecuela infantil.

Marvin (Rabinal-Guatemala) nos llega la semana entrante para dirigir y apoyar la elaboración creativa de la comparsa para el desfile de Carnaval en las ferias agostinas de Granada.

Con esto no queremos excusarnos de no estar participando activamente en la red, pero luego de 2 años concentrados más en la construcción de nuestro hogar y escuela volver al trabajo teatral y creativo ha sido como dice Diego: "Un orgasmo acumulado que estamos disfrutando y que necesitábamos luego de tanta abstinencia".

Ademas de la Escuela de la Comedia y el Mimo somos una compañía de teatro y necesitábamos volver a vivirlo en toda su intensidad. Por facebook pueden ver en cuantas actividades hemos participado

Este proceso también ha sido importante para nosotros y para los compromisos que ha futuro asumamos con la red.

Nos alegra de sobremanera saber que en el hogar de Olman sonríe nuevamente la alegría

Esperamos que todas y todos nos comprendan.

Un gran abrazo,
La Escuela de la Comedia y el Mimo

“Vamos al Cine” en San Antonio Los Ranchos (El Salvador)

2010-07-27T12:18:00.000-07:00

Las proyecciones se realizan todos los sábados a las 4 de la tarde y son gratuitas, además los padres de familia pueden acompañar a sus hijos si lo desean. Foto Diario Co Latino/Eugenio Castro

Zoraya Urbina
Redacción Diario Co Latino

El olor de las palomitas de maíz recién hechas inunda el Centro Jon Cortina y los chiquillos y chiquillas esperan afuera para entrar al “cine”.

En orden, pero con rapidez, se meten hasta la sala “Roberto Armijo”, que minutos antes se oscureció por las cortinas negras que algunos voluntarios colocaron en las ventanas.

Son las cuatro de una lluviosa tarde sabatina. “Que feo está el tiempo, ya va empezar la llovedera” dice un hombre que pasa frente al centro; el desenfado de los niños y niñas pareciera reflejar que no les afectan los fenómenos del clima.

Bolsas de papel llenas con las palomitas pasan de una mano a otra, todos quieren comprar una. Saira Mariela Rodríguez, de 8 años, “cora” en mano se hace de la suya.

La pantalla gigante al fondo del salón proyecta la película. Entre el público hay jóvenes y adultos, quienes junto a los pequeños guardan silencio, el que sólo es interrumpido cuando la puerta se abre para dar paso a un nuevo espectador.

“Vamos al cine” es una de las actividades del departamento de Educación de la Asociación Tiempos Nuevos Teatros (TNT), que ha afincado sus oficinas en el “Centro Jon Cortina” en San Antonio Los Ranchos, en el departamento de Chalatenango.

Daniel Berlfein, coordinador de la actividad, dice que la actividad comenzó en junio del año pasado, “lo que se planteó era un espacio para que la gente de la comunidad tuviera momentos de esparcimiento sano, en familia, comenzó como un proyecto para niños, “Peque cine” y uno para adultos”, relata.

Por razones de logística decidieron quedarse sólo con los niños, no obstante, al ver la convocatoria que tiene “Vamos al cine”, relanzaron la idea para que sea una actividad familiar, es así como ahora se proyectan películas para todo público.

“Al principio cometimos el error de pasar películas que eran demasiado intelectuales, ahora estamos pasando unas, un poco más livianas, pero nuestra intención es que estas tengan algún tipo de mensaje, algún elemento artístico”, añade.

Cada sábado son aproximadamente unos 60 niños y niñas los que acuden al “cine”, “los adultos están empezando de a poco, así que hoy habrá unos 20”.

Berlfein, un cooperante argentino que trabaja para una organización belga, tiene un equipo de voluntarios que le echan la mano para que la actividad se realice, “son unos 12, 14; activos, yo diría 10”, dice.

Celina Ortega es una de ellas. “Trabajamos para que también los niños se puedan divertir, que tengan un espacio recreativo”, las voluntarias y los voluntarios ayudan a ordenar el salón, colocar las sillas, preparar las palomitas y a venderlas.

Los fondos de la venta sirven para comprar nuevas películas o para cualquier insumo que necesiten, explica Berlfein, quien también coordina la actividad “Líderes en formación”, en la que se forma a los y las jóvenes de la comunidad y se les incentiva para que participen en las actividades que TNT ofrece.

Morena Orellana, directora del centro Escolar del lugar, es una de las colaboradoras de la actividad. “TNT está ayudando a la comunidad”, asegura.

En la escuela, la Asociación ha capacitado a los maestros para que puedan impartir clases en el área artística. Berlfein es uno de los que apoyan estas clases. Asimismo, trabaja actualmente en la creación de una Guía Metodológica para teatro.

Luz Idalmy Cruz considera que “Vamos al cine” es una oportunidad para que los menores se distraigan es de ayuda en su formación, por eso colabora con TNT cada sábado.

Berlfein asegura que la labor que la Asociación realiza tiene mayor influencia en los niños y en las personas de la Tercera Edad. El departamento de Educación también cuenta con otros proyectos: para menores con discapacidad; grupo de danza para mujeres.

Promueven la lectura entre los estudiantes y los maestros; cuentan con una sala de exposiciones; imparten talleres artísticos a jóvenes de la zona. Todas estas actividades hacen honor al lema de TNT “Haciendo cotidiano el arte”.

“Hemos visto Madagascar, una de unos pingüinos, La Era de Hielo”, agrega Daniel Alfonso Navarro, de 11 años. Eric Serrano, también de 11 años, dice casi deletreando las palabras, “Venimos aquí a divertirnos”.

Encuentro Internacional de Juventud Indígena Matlalcueyetl 2010

2010-07-08T13:52:00.000-07:00

Laboratorio Escénico A.C., el H. Ayuntamiento de Tetlanohcan, Tlaxcala, IIPSOCULTA AC y El Colegio de Tlaxcala AC CONVOCAN al:

“3er Encuentro Internacional de Juventud Indígena, Matalalcueyetl 2010”

A realizarse en el municipio de San Francisco Tetlanohcan, Tlaxacala del 28 al 30 de octubre de 2010.

En el marco del año internacional del encuentro entre culturas, y la conmemoración del Bicentenario de la Independencia de México y Centenario de la Revolución Mexicana

Este evento es una iniciativa de la sociedad civil organizada, es un espacio de propuesta y expresión para todas aquellas voces jóvenes –no importando la edad-

que hablan desde el corazón; por lo tanto es incluyente, pero ajeno a cualquier partido político. La ruta que hemos decidido es la del arte que favorece diversas maneras para expresar la consciencia y las emociones que se tienen sobre el mundo que habitamos y las relaciones que establecemos. De este modo, el encuentro tiene como fin último vincular las múltiples experiencias jóvenes generadas y casi nunca escuchadas a lo largo y ancho del país.

Considerando que en abril de 2007 se realizó el Primer Foro Nacional Juvenil Náhuatl –en el cual 3000 jóvenes asistentes acordaron darle continuidad a este foro de expresión- en septiembre de 2009 se realizó el Segundo Foro Nacional de Jóvenes Hablantes de lenguas Originarias y con la finalidad de contribuir al desarrollo de políticas públicas que incluyan a los jóvenes como eje principal del desarrollo, y de acuerdo a la declaración de la XVIII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno realizada en octubre de 2008, en la ciudad de San Salvador, El Salvador, cuyo eje temático fue “Juventud y Desarrollo”: se organizarán círculos de discusión en los siguientes ejes temáticos: 1) Economías Solidarias; 2) La Malinche: Parque Nacional; 3) Aplicaciones alternativas del arte ; y, 4) Juventud indígena y migración.

Cuyos resultados se resumirán en propuestas jóvenes que contribuyan al fortalecimiento y la regeneración de nuestras comunidades.

De la participación

Podrán asistir todos los jóvenes hablantes de alguna lengua originaria del mundo, así como los interesados en preservar y fortalecer las culturas originarias y la convivencia intercultural con ánimo propositivo para analizar, discutir y generar propuestas que beneficien a sus comunidades y a otros jóvenes.
Podrá participar en los círculos de discusión, todo joven interesado en el tema, del país y del mundo.
Podrán participar también las organizaciones civiles, instancias de gobierno, empresas, organismos, grupos formales y no formales, que trabajen en materia de desarrollo comunitario, cultural y/o artístico, desde una perspectiva juvenil.

Del Registro

La presente convocatoria queda abierta desde su emisión, hasta el 28 de octubre de 2010, a las 12:00 horas.

Los interesados podrán inscribirse y registrar sus propuestas por correo electrónico a laboratorioescenico@gmail.com, el formato puede solicitarse al mismo correo y también estará a disposición en la página www.laboratorioescenico.org a partir de la emisión de la presente convocatoria.

Informes a los teléfonos:

En Xalapa, Veracruz 01(228)8410092

En San Francisco Tetlanohcan, Tlaxcala 01(246)4166027

IMPORTANTE:

a) Este es un foro campamento, trae tu casa de campaña, bolsa de dormir, plato, vaso y cuchara (colaboremos para no generar basura). Habrá comida regional a precios accesibles.

b) El costo de recuperación será de $300.00 maestros y público en general y $150.00 estudiantes, se darán precios especiales a grupos; extranjeros 30.00 USD

c) Las rutas para llegar a la sede del evento, estarán disponibles en nuestra página de internet a partir del 5 de agosto del 2010.

d) Mayores informes respecto a la sede, en gustavo.cafami@yahoo.com.mx

Lo no previsto en esta convocatoria será resuelto por los organizadores.

Consulta nuestras páginas

www.laboratorioescenico.org

http://iipsoculta.wordpress.com

Tetlanohcan, Tlaxcala, a 21 de junio de 2010.

NOTA: Esta convocatoria incluye la participación en los círculos de discusión y un programa de conferencias, paneles, espectáculos artísticos, talleres y exposiciones cuyo programa daremos a conocer oportunamente en la página web.

Las Peñas conquistan Costa Rica

2010-07-08T13:36:00.000-07:00

Las Peñas Culturales, espacios para el arte en las comunidades, han contagiado a todo el país. Empezaron en Nicoya y ahora llegan hasta Guápiles.

01/07/2010 12:00 AM
Eunice Báez Sánchez
ebaez@redcultura.com

Un fiestón del espíritu, donde cabe igual la poesía, la música, la danza, el teatro. Un espacio de encuentro, de esparcimiento, de reconocimiento. Un lugar para ser libres, para dejarse llevar y compartir el abrazo peñero que se construye a través del arte.

Todo eso y más es una peña cultural. “Se trata de una velada artística, donde se expresan diversas artes. Una oportunidad para artistas locales” así define Luis Fernando Barrantes, fundador de la primera peña en Nicoya, lo que es una Peña Cultural.

Estos espacios son completamente gratuitos y se realizan una vez al mes en diferentes comunidades del país. Nicoya, Cañas, Filadelfia, San Ramón, Curridabat, Guápiles y Cartago son sólo algunos de los cantones donde es posible acceder a música, teatro, cuento, artes plásticas, poesía y otros sin ningún costo. Sus principales participantes son jóvenes artistas de las comunidades.

Efecto contagioso

El espacio inició hace 5 años en la provincia guanacasteca, donde Barrantes junto con otros artistas, incluidos la cantautora Guadalupe Urbina, empezaron a desarrollar espacios para poder compartir su arte en Nicoya. De este acercamiento nació “Guanared” una red de gestores culturales locales unidos para promover diferentes manifestaciones artísticas en la provincia.

El éxito de la iniciativa fue tal, que rápidamente se empezó a aplicar en el resto de cantones guanacastecos. Actualmente Guanacaste es la provincia es la que cuenta con más peñas culturales activas.

Muy pronto el proyecto salió de Guanacaste hacia el resto del país “Fueron otros nicoyanos o conocidos quienes empezaron a llevar la inciativa a otros lugares y de esa manera han contagiado al resto del país” destacó Barrantes.

Las peñas emigraron por primera vez a la provincia vecina de Alajuela. Según señala uno de los organizadores de la Peña Alajuelense, Mario Murillo, la idea llegó por medio de Allan Briceño, hermano de Olman Briceño, quien es miembro de Guanared.

Actualmente la peña en Alajuela tiene dos años ininterrumpidos de compartir el arte de su comunidad. “Tuvimos muchas dificultades, especialmente de presupuesto, pero luego recibimos el apoyo y hemos estado llevando la peña a comunidades y barrios de Alajuela” destacó Murillo.

“¡Aún seguimos sorprendidos de la respuesta que tiene! Cuando hemos visitado las comunidades siempre preguntamos ¿quién viene por primera vez a una peña? La mitad de las manos se levantan, eso significa que la gente nos sigue y cada vez nos siguen más.”

En el caso de la Peña Palmareña fue el grupo de jóvenes de la agrupación PROAECO(Proponer-Acción-Ecología), vecinos de Rincón de Zaragoza de Palmares, quienes llevaron la idea. “Una de las compañeras del grupo fue a la Peña Cultural de San Ramón y se le ocurrió traerlo acá, entonces nos pusimos en contacto con la gente de Guanared y arrancamos en setiembre del año pasado” explicó Luis Francisco Ledezma, vocero del grupo.

Según detalló Ledezma, PROAECO surgió en principio con la idea de concientizar acerca de la problemática ambiental pero dejaron eso un poco de lado por la iniciativa de las peñas. Ahora lo que quieren es realizar “Peñas ambientales” para fusionar los dos conceptos.

Tanto fue el éxito de las peñas, que cruzaron todo el país hasta llegar a Cartago, donde la peña fue nombrada cariñosamente “La Papeña”. En esta, al igual que en otras, el espacio ha servido para que jóvenes músicos y artistas se “echen al agua”.

Fabián Zuñiga es un cantautor de apenas 19 años que prácticamente se inició en “La Papeña”, ya que además es uno de los coordinadores. Según señaló, se trata de un espacio importante y necesario para la comunidad que debería replicarse en todos los cantones.

Asimismo todas las personas cercanas a las peñas, que coordinan o participan de ellas, se encuentran vinculados a Guanared. Según explicó Barrantes, desde Guanared se convoca, al menos una vez al mes a una reunión para ver progresos y plantear estrategias. Actualmente cuentan con el apoyo del Centro Cultural de España, donde recientmente realizaron una “Peña de Peñas” con representación de artistas de todas las peñas del país.

Receta para una Peña

Ingredientes:

Gusto por el arte y la cultura
Deseos de promoverlo
Un grupo de gente "apuntada"
Un espacio en la comunidad (casa de la cultura, teatro, salón comunal, salón de una escuela, sala o cochera de una casa)
Contacto de Guanared: hechoenguanacaste@gmail.com o al 8860788
Artistas
Un público entusiasta
Un sombrero o similar
El abrazo peñero

Lo primero es que contacte a Guanared, ellos son el enlace entre todas las peñas del país y le pueden orientar más acerca de la dinámica. Además pueden facilitarle contactos de artistas de otras peñas que se apunten a ser parte de la suya.

Ahora junte su gusto por el arte y la cultura con sus deseos de promoverlo. Revuelva esto con la gente apuntada, entre más gente mejor, pero uno o dos son suficientes.

Luego póngase a buscar un espacio en la comunidad, lo mejor es contactar al gobierno local para hacer uso de un salón comunal, casa de la cultura o teatro. Estos espacios son mejores porque generalmente cuentan con equipo de sonido. Si ninguno de los anteriores está disponible se vale acondicionar la sala o la cochera de alguna casa.

Ahora se trata de armar lo que se va a presentar, el programa por así decirlo. En todas las comunidades siempre hay algún poeta, cuentero o músico; la tarea más difícil es hacer la primera convocatoria, ¡ya después será más fácil! También hay que coordinar si vienen artistas de otras comunidades para invitarlos a comer después de la peña o bien darles posada.

Una vez que ya está el lugar y los artistas, hay que proceder a asegurarse un público apuntado. Esto se logra promoviendo de cualquier manera a su alcance la actividad: hágaselo saber a sus familiares, amigos y conocidos e insista en que es absolutamente gratis. Otra manera de promoverlo es haciendo unos cuantos afiches acerca de la actividad, ojalá que sea fotocopiable para que salga más barato.

Durante el evento encargue a alguien para presentar a los artistas. Además se debe regular los tiempos para que la peña no dure demasiado, pero todos participen. Un elemento importantísimo es incorporar el abrazo peñero, se trata de abrazar al artista después de que tiene su participación. Según Barrantes el abrazo es una muestra de gratitud, no se le está pagando al artista pero hay que manifestarle el agradecimiento por incorporar su arte a la peña.

Cerca del final de la peña se usa el sombrero. Este se pasa entre los asistentes para que hagan sus donaciones, la plata que se recoge se puede usar para otras peñas o para costear comida u otros gastos.

Ya una vez que haga una peña, las demás van a ser más fácil.

JOVENES COMUNICADORES DE LA REGION REUNIDOS EN COSTA RICA

2010-06-25T09:45:00.000-07:00

Del 22 al 24 de junio en el Teatro Giratablas, San José Costa Rica, se desarrolló el taller de Comunicación Estratégica de las Redes de Arte Comunitario y Transformación Social de Mesoámerica: MARACA y Caleidoscopio, con el acompañamiento de Sylvie Duran y Pedro Díaz de Mucho Gusto Centroamérica.

Jóvenes comunicadores de grupos y organizaciones de la región se dieron cita para definir las rutas de trabajo en la consolidación de una plataforma centroamericana que permita compartir y evidenciar los logros y alcances de metodologías y experiencias innovadoras en procesos de transformación social y desarrollo cultural comunitario.

Dinámicas de relajación y resonancia sonora, trabajos en grupo y visualización de objetivos y prioridades permitieron generar un gran espíritu de colaboración y compromiso de construcción de metas y tareas a desarrollar en un plan de comunicación.

La consolidación de una red de voceros que articulen el trabajo en red, la creación de canales y espacios audiovisuales conjuntos, capacitación en tecnologías de la información y la comunicación, así como un corredor informativo mesoamericano son algunas de las propuestas y necesidades que surgieron de este encuentro.

Los retos son muchos y grandes en espacios donde existen una gran diversidad de iniciativas, acciones y procesos transformadores, sin embargo la juventud asumiendo estos espacios protagónicos toma un nuevo impulso para hacer visible la alegría, la lúdica y la creatividad.

Tres jóvenes del Caleidoscopio fueron becados por la OEI

2010-05-12T17:39:00.000-07:00

En la foto el colectivo Calle, Fuego y Tambor ( GuanaRED - Costa Rica), arriba Ernesto Elizondo, joven becado.

Desde el Caleidoscopio manifestamos nuestra gratitud con todas las iniciativas vinculadas con el apoyo a la plataforma juvenil que viene generando grandes impactos en muchas comunidades de centroámerica mediante métodos y practicas artísticas.

Cabe una mención especial al programa de becas financiado por la OEI (organización de estados iberoámericanos para la educación, la ciencia y la cultura) , que ha decidido premiar a tres jóvenes valuartes pertenecientes a organizaciones de la Red Mesoámericana de Arte Caleidoscopio.

Es así que Julia Lara (Caja Lúdica), Ernesto Elizondo (GuanaRED) y Diana Nanclares (Corporación Renovación), gracias a la plataforma comunicativa de la red y sobre todo a su iniciativa de la red realizarán intercambios de gran importancia para su formación en Colombia, México y Argentina.

Se ha confirmado que las organizaciones que recibirán a dos de estos pasantes serán el Laboratorio Escénico de Verácruz, México, pertenecientes al Caleidoscopio y el colectivo Los Calandracas, del Circuito Cultural Barracas, pertenecientes a la Red Latinoamericana de Arte y Transformación Social.

El Caleidoscopio empieza a girar de nuevo y a crear y disparar nuevas y novedosas imágenes de magia y mucho color.

Olman Briceño

Caleidoscopio: reactivando el corredor cultural mesoamericano

2010-05-06T11:51:00.001-07:00

Los colores y la alegría siguen siendo parte de esa danza de diversidades que se unen en el Caleidoscopio para dar vida a una serie de esfuerzos y sinergias colectivas que desembocan en hechos artísticos concretos: festivales, pregones, talleres, peñas y una serie de intercambios que vienen derribando fronteras, prejuicios y formalismos para crear ese corredor cultural Mesoamericano que nuestros ancestros-as nos legaron.

Antiguamente nuestras culturas autóctonas gozaban de ese constante flujo de conocimientos que salían de un lugar sin dirección aparente y terminaban permeando los imaginarios, las cosmovisiones, las formas de ver la vida y el mundo de toda esa gran cantidad de pueblos que tenían sus orígenes unos en los otros. Migrar era un acto sagrado y vital para no desgastar el entorno natural inmediato de un pueblo nos recuerda Edgar Cabrera en su libro “La cosmgenesis Maya”.

De una manera similar el trabajo de la Red Caleidoscopio, junto al Movimiento Mesoamericano de Arte Comunitario MARACA, vienen refrescando esos conocimientos y generando un corredor cultural que a manera de serpiente desciende desde México hasta Costa Rica, para reiniciar su camino hasta tierras Colombianas.

En la memoria más reciente de encuentros y re-encuentros con ese carácter sagrado y ritual del arte están: el Encuentro Latinoamericano de Juventud y Arte Comunitario (Guatemala) en Noviembre, el Campamento Eco-artístico de la GuanaRED en Diciembre (Costa Rica), el Berrinche Ambiental en Enero (Nicaragua), y Mesoamérica Megadiversa en Marzo del presente año.

Este conjunto de hechos han convocado a alrededor de mil jóvenes artistas, gestores culturales comunitarios, ciudadanos-as responsables de todo Mesoamérica que durante este 2010 siguen desplegando sus conocimientos y aprendizajes en sus vidas y en sus comunidades. Mientras los hilos de las redes se siguen afinando y el amor, la confianza y la convivencia con el otro cultivándose en los horizontes que colectivamente vamos tejiendo para los nuevos ciclos y las nuevas aventuras que nos aguardan.

Por Olman Briceño

Y vino la Alegría...

2010-04-06T08:13:00.000-07:00

Por Laura Cedeira

Durante mi peregrinaje por México y Centroamérica, las vueltas del camino me llevaron a participar en el Encuentro Latinoamericano de Juventud y Arte Comunitario organizado por Caja Lúdica en la Ciudad de Guatemala.

Recuerdo el día, era viernes 20 de noviembre de 2009 cuando llegué directamente desde Honduras, a la sede de Caja, con mi mochila de viajera y todas las expectativas por conocer a las personas que tan amable y cariñosamente se comunicaban conmigo por mail.

Allí estaban los “lúdicos”, como ellos se autodenominan, en esa casa que los alberga y les contiene esa potencia y amor que brota de sus corazones. Al rato de haber llegado, y luego de las presentaciones, ya me sentía una más: una amiga más, una compañera.

Soy de Argentina, Comunicadora Social y viajera de corazón. Hacía meses que viajaba por México vendiendo artesanías y trabajando para poder continuar la aventura, cuando gracias a un encuentro casual con Londin, de Arte Acción Copán, me enteré de la existencia de Caja Lúdica y del Encuentro de Arte Comunitario. Así fue que me contacté con ellos y me dieron la noticia de que podía llegar a participar del Encuentro como voluntaria.

Ahí comenzó la historia de uno de los momentos más importante y memorable de mi aventura viajera. Guatemala, Caja Lúdica y aquel encuentro de arte, quedarían en mi corazón por su potencia e intensidad reveladora para mi persona.

Fueron días de mucho trabajo, con mucha fuerza y mucha información nueva para mí.
Mi tarea fue ser relatora de la mesa de diálogo “Pedagogías Artísticas para la Paz”. Trabajamos tres días con un grupo de hombres y mujeres, en su mayoría provenientes de organizaciones de arte comunitario centroamericanas, intercambiando ideas, opiniones, debatiendo y proponiendo metodologías y nuevas líneas de acción para sembrar semillas a favor de la no violencia y la paz.

Si bien el Encuentro fue exigente en cuanto a cantidad de actividades por día, fue tanta la variedad (los talleres, las mesas de diálogos, las ponencias, los momentos de conexión, los espectáculos, la comparsa, etc!) que yo, como extranjera, sentí que estaba accediendo, en un solo lugar y en 10 días, a la forma de vivir y sentir, y a la expresión artística y cultural centroamericana y guatemalteca en particular.
Ningún libro ni ensayo sobre el arte comunitario se hubiese acercado a la experiencia de vivir esos días el Encuentro, estrechar lazos tan fuertes con mis compañeros y conocer la forma de trabajo de los lúdicos.

Ellos, y toda la gente del movimiento artístico- cultural que fue al Encuentro, tienen un compromiso y energía para con el trabajo que realizan, y han adoptado una forma de vivir que para mí, una simple chica de barrio que viajaba con la ilusión de conocer Latinoamérica, fue como si acercaran un cerillo encendido a unas ramitas que se habían secado o estaban aún verdes, con ganas de madurar.

Aquel fuego fuerte y cálido que me abrigó esos días en Guatemala, perduró conmigo el resto del viaje. Las comparsas, los cantos, las sonrisas, los abrazos y todo el amor que recibí fueron el combustible que me llevó hasta Panamá y que se quedará conmigo el resto de mi camino.

* Serie de articulos y textos commemorativos del aniversario número 10 de Caja Lúdica

La comparsa mega diversa hizo vibrar Tegucigalpa

2010-03-29T18:43:00.000-07:00

Este sábado 27 una buena multitud de jovenes con atuendos exóticos y risas sonoras llegaron hasta el parque "El Guanacaste" en el corazón de la ciudad capitalina, para participar de la gran comparsa Mega-diversa. A eso de las 11 de la mañana arañas gigantes, tapires descomunales y árboles caminantes empezaban su aparición en el mismo sitio alimentando la curiosidad de trauseuntes y vecinos.

La algarabía y los abrazos se conjugaron con la angustia y la expectativa de todos los convocados a la gran fiesta de zancos, tambores, movimientos y colores que empezó a eso de las dos de la tarde teniendo como protagonistas a más de cien jóvenes de todo centroámerica que se unieron para llevar alegría y color a un pueblo que aún sufre la incertidumbre política y condiciones socio-económicas bastante adversas.

Con las caras pintadas de amor y con la consigna del cambio en el corazón, la batucada, los títeres, y la juventud convocada hizo vibrar el corazón de la ciudad. El punto más alto del día fue a las cuatro de la tarde cuando la comparsa llegó a las inmediaciones del museo nacional. Ahí los tambores del proyecto Gritón se juntaron con la batucada "Rakata" de Arte Acción y se armó una bailadera que duró alrededor de hora y media.

La fiesta fue memorable y el rostro de ese pueblo alegre y deslumbrado por tanto color y belleza hizo que tanto despliegue de trabajo y esfuerzo colectivo valiera la pena.

Hay muchos corazones que seguir abrazando y moviendo al ritmo que la juventud va marcando en medio de tiempos donde, a pesar de los reveses, se siente un aire de renovación e inspiración en el centro de esta America donde las posibilidades siguen siendo infinitas.

Otro mundo es posible en libertad e imaginación

2010-03-27T08:15:00.000-07:00

Convocando la energía del universo y de la madre tierra se lanzaron a la calle al ritmo de tambores, zancos, break dance, capoeira, manos levantadas, mucha locura y alegría para pregonar por las calle del centro histórico de Tegucigalpa, el movimiento que viene impulsando Red MARACA, una revolución llena de amor y perdida de juicio, libertad y creatividad que día a día crece como una milpa en el corazón…

Jóvenes de Arte Acción, Guanared, Red Relajo, Escena X Teatro, Arte Acción Copan Ruinas y la Red Guatemalteca de Arte Comunitario estuvieron frente al Museo de la Identidad Nacional para exponer al pueblo las diversas experiencias y metodologías basadas en la lúdica, la cultura y el arte que vienen transformando barrios y comunidades de toda mesoamérica, generando espacios de diálogo, inclusión y participación de jóvenes que reivindican la libre expresión y las diversas culturas de mesoamérica.

Maraca es un espacio de intercambio intercultural que promueve la diversidad de expresiones culturales, mesoamerica megadiversa asume un compromiso hacia la protección de los recursos naturales y el desarrollo social de sus comunidades un y plantea el arte como medio para la transformación humana y social.

Red MARACA

Cena y peña cultural dieron la bienvenida oficial al festival mesoámerica megadiversa

2010-03-26T06:19:00.000-07:00

Bailando la batucada de Arte Acción

Con una cena en el restaurante típico "El patio" y una peña cultural llena de emociones se dió la bienvenida oficial a las cuatro delegaciones de países centroámericanos que vinieron a Tegucigalpa a participar del Festival Mesoámerica Megadiversa este miercoles 25 de marzo al ser las ocho de la noche.

Los batuqueros del colectivo Arte Acción fueron los encargados de abrir la noche con ritmos y tambores que sacaron a la juventud de sus asientos y los pusieron a danzar en medio salón. Le siguió una breve reseña histórica y un motivo de parte del grupo de indigenas Pech (Honduras) quienes fueron abrazados por los concurrentes (como se acostubra en las peñas culturales de la GuanaRED-Costa Rica). Jose Gabriel de Nicaragua nos deleito con un monologo teatral inspirado en un personaje de la afamada obra pícara nicaragüense "El macho ratón". Los jugleadores de Honduras pusieron la nota circense con clavas y malabares que supieron ejecutar con gran talento. La narración oral tuvo lado mágico con el cuentacuentos "Balam" quien contó un cuento bajo la máscara y el personaje del güeguense, heroe anciano de la tradición popular nicaragüense.

Tuki y yiyi pusieron a danzar hip hop a los concurrentes con acrobacias propias de este género callejero que nunca falta en nuestros encuentros juveniles. El cierre estuvo a cargo del cantautor Olman Briceño quien con alegría y ritmos guanacastecos cerró la noche invocando el corazón del cielo y de la tierra junto a Samuel Ocha y su mensaje maya de paz y armonía entre los seres de este planeta.

Hoy continuan las actividades con una expo-lúdica interactiva, donde los artistas aplicarán sus saberes con los que se acerquen al museo de la identidad durante todo el día. Mañana será la gran comparsa mega-diversa y la peña cultural de cierre en el bar "La Caramba" que promete ser una fiesta de "patada larga" .

Campamento en " La Tigra" dió inició a la fiesta Megadiversa

2010-03-25T18:27:00.000-07:00

El martes 23 de marzo dieron inició las actividades preliminares del Festival de Mesoámerica Megadiversa, con más de 70 jóvenes de diferentes países centroámericanos que confluyeron en Tegucigalpa para ir a disfrutar de un campamento ecológico en el Parque Nacional "La Tigra".

En medio de montañas y aves exóticas la juventud del arte comunitario centroámericano buscó sintonizarse con las energías de los elementos como ya viene siendo característico de este movimiento que rescata el caracter sagrado de nuestra tierra y del conocimiento profundo de nuestros pueblos originarios.

La Escuela al Aire Libre, organización que fomenta el amor a la madre tierra mediante juegos y actividades en el campo, fue la encargada de llevarnos a conocer el antiguo pueblo minero de "La Rosario", su antigua embajada norteamericana y hospital que datan de principios del siglo diecinueve, por la noche el fuego, los juegos, los cantos y las ofrendas fueron la nota clave para que los "chigüines, patojos, zipotes y carajillos" dispusieran sus energías a este nuevo encuentro en donde la diversidad, el amor y la ternura siguen rompiendo las fronteras, saltando las barreras y provocando nuevos tiempos que nacen en el centro de este centro que es el alma de mesoámerica.

La fiesta Megadiversa calienta motores!!!

2010-03-18T15:27:00.000-07:00

Mascaras, animales gigantescos, monos con caras exóticas y cabellos estrafalarios son algunos de los motivos que se construyen en Tegucigalpa para lo que será la fiesta Megadiversa, festival de zancos que tendrá como protagonistas a Arte Acción, organización de gran trayectoria social que surgió desde los escombros del huracán Mitch para darle color, vida y fuerza a un país donde los huracanes sociales no deján de hacer estragos.

Con batucadas, peñas, campamentos y una exposición de diferentes organizaciones mesoámericanas Arte Acción, MARACA, Caleidoscopio y todas las redes de arte comunitario centroamericanas quieren llenar de color y alegría las calles de Honduras.

Es así que del 24 al 28 de Marzo desde Centroámerica y otras partes del mundo llegarán cientos de jóvenes a declararle el amor a la vida, al mundo, a la madre tierra y a esa diversidad y complejidad esencial que habita en todos los seres vivientes.

Todos los preparativos, talleres previos y desvelos de los anfitriones anuncián un festival lleno de sorpresas y muchos éxitos.

Que se siga cantando en toda mesoámerica el himno de la comparsa "Dicen que vino el fuego, pero vino la alegría!!!"

Ritual de tambores!!! Ritual de colores!!!

Red MARACA se renueva

2010-03-18T14:57:00.000-07:00

Del 12 al 15 de Marzo del presente año se reunieron en Tegucigalpa líderes y coordinadores de la Red Maraca, iniciativa mesoámericana que reivindica los liderazgos que surgen del trabajo que realizan agrupaciones jóvenes mediante metodologías y hechos artísticos en las comunidades.

Desde la casa de Arte Acción se tomaron desiciones importantes para consolidar el corredor cultural que los y las jóvenes van construyendo en ese tejido de redes y organizaciones que realizan, festivales, comparsas, peñas y múltiples acciones para potenciar la participación y el espíritu creativo de las comunidades.

De Arte Acción (Honduras), Programa de Seguridad Juvenil (El Salvador), Red Guatemalteca de Arte Comunitario (Guatemala), Caracol (Belice), Red Latinoámericana del Juego (núcleo Nicaragua) y GuanaRED (Costa Rica) surgieron las iniciativas para seguir avanzando en acciones y planes que permitan romper las fronteras y abrir una senda de paz y convivencia para nuestras sociedades.

La experiencia también permitió ver los avances de Arte Acción en lo que será una Mega Producción Mega Diversa, la fiesta de zancos y comparsas que se llevará a cabo del 24 al 28 de este mes en Tegucigalpa.

Sin duda alguna el movimiento de Arte Comunitario en Mesoámerica crece a pasos agigantados de la mano de una juventud que cree y participa desde yá en los mundos posibles.

Olman Briceño
Comunicación Maraca-Caleidoscopio

La fiesta en zancos se va para Honduras

2010-02-26T12:10:00.000-08:00

Mesoámerica Megadiversa es el nombre de la fiesta en zancos que se realizará del 24 al 28 de Marzo en Tegucigalpa, Honduras.

El movimiento de arte comunitario centroámericano MARACA, junto al colectivo Arte Acción de Honduras, son quienes hacen la convocatoria para disfrutar de esta gran agenda cultural donde habrán comparsas, peñas culturales , juegos y mucho más.

Desde distintos puntos de mesoámerica y el mundo cientos de jóvenes se reunirán para intercambiar el conocimiento y la destreza de andar en zancos, como lo hicieron los pueblos originarios en otros tiempos.

La hermandad y la invocación de los valores más humanos serán parte de este gran festival que tiene como objetivo cosechar convivencia, hermandad y paz entre los pueblos mediante el juego y la celebración del ser y hacer artístico.

Si querés ser parte de este evento busca información en:
http://www.mesoamericamegadiversa.webs.com/

La difícil despedida del Berrinche - Por Sheyla Santana

2010-02-26T09:54:00.001-08:00

En la foto de izquierda a derecha Max Goldenberg, Eduardo, Rolbin y abajo Sheyla Santana y un niño que participará en el cierre del festival.

Cerremos los ojos, no nos despidamos
No nos veamos en la lejanía
No nos sintamos distanciados
Vengan abracémonos como siempre
Transmitámonos eso que nos une y nos llena el pecho
No lloremos...solo si es de felicidad.

Aprendí mucho y me faltó tiempo también para más…
¡Saben tantísimo, aman tanto!
Sí, gracias la pasé muy bien, la comida, la gente, su magia
Los reencuentros; se nos hagan interminables ojala.
No por favor no lloremos…

Cantemos, bailemos repartamos las semillas,
Las suyas y las mías, me cuestan tanto las despedidas…
Me cuestan tanto nuestras despedidas…
Cerremos los ojos no nos sintamos distantes
Mirémonos en los colores, escuchémonos en las guitarras y los tambores;
En los niños y niñas, en la luna y en el olor de la lluvia y el calor del sol…

Extrañémonos sí, pero no nos digamos los kilómetros, ni las fronteras, ni las horas.
Cerremos los ojos, recordémonos y sintámonos sin barreras,
Vengan, lloremos solo si es de felicidad,
Ya que la vida conspira y
Nos podemos ver pronto con los ojos abiertos.

Gracias a todos y todas por la fuerza y la alegría,
Gracias y felicitaciones a la gente hermosa y entrañable de la Escuela del Mimo y la Comedia gracias por la magia, por el esfuerzo, por el amor.
Gracias a los participantes por su arte maravilloso.
Hasta Pronto
!!Echemos pa” lante!!

Terminó el Berrinche a pura fiesta

2010-02-25T18:32:00.001-08:00

Finalmente llegó el día de la despedida.

El 30 de enero vivimos el final de este Berrinche Ambiental que nos llenó de satisfacción, alegrías, nos permitió conocernos, compartir conocimientos y prácticas y principalmente sembrar una semilla desde el arte comunitario para mejorar nuestra relación con la madre tierra.

Para la noche de cierre nos convocamos todos en el parque central.

Alrededor de las 6 de la tarde cada grupo de artistas provenientes de las diferentes comunidades donde estuvimos trabajando, arribó a la puerta de la Casa de los 3 Mundos, donde estaba montado el escenario.

Nuevamente, bajo una hermosa luna como testigo, la noche granadina nos regaló la magia del arte. Las cuatro comparsas que representaban los cuatro elementos de la naturaleza - agua, tierra, aire y fuego - presentaron un breve espectáculo para la gran cantidad de asistentes; posteriormente irrumpieron los "hombres de plástico", quienes simbolizaban la contaminación y el maltrato que le da el hombre a nuestro Ambiente.

Los cantautores costarricenses Guadalupe Urbina, Ana Lucía Rodriguez y Olman Briceño, realizaron una oración musical dirigida a la madre tierra, mientras los artistas continuaban representando abajo del escenario el choque entre el hombre que contamina y la naturaleza que trata de defenderse.

Mas tarde se presentaron Allan y Olman Briceño que con sus canciones de trova guanacasteca hicieron bailar y vibrar al público.

Para cerrar la noche y el festival, les tocó el turno al grupo local La Cuneta Son Machin, que pusieron a bailar a Granada con sus sones y cumbias rockeras.

Con un poco de tristeza pero también con orgullo y alegría por lo vivido y logrado, así le dijimos adiós al Berrinche Ambiental 2010. Esperamos que pueda volver a repertirse, que nuestro trabajo haya actuado como un llamado de atención sobre la necesidad de recuperar el arte para el pueblo y de ponerlo al servicio de causas imprecindibles y urgentes como el respeto a nuestra madre tierra.

Laura Cedeira
Equipo de Comunicación

El Berrinche Ambiental !! Granada 2010

2010-01-18T16:32:00.000-08:00

Granada se llenará de vida durante el Berrinche Ambiental gracias a la llegada de 150 artistas de diferentes partes del mundo. Del 28 al 30 de enero la ciudad se verá tomada por los espectáculos, los múltiples talleres y la alegría explosiva del arte callejero.

El festival culminará con un carnaval sensacional: un desfile de comparsas que reunirá en el parque central a todos los artistas en un espectáculo que combina diferentes artes escénicas. Para el final de esa noche está programado un concierto gratuito de músicos reconocidos.

El Berrinche Ambiental se realiza en honor al cantautor y ambientalista Salvador Cardenal

1ro Festival Internacional de Arte Callejero
El Berrinche Ambiental es un festival de arte callejero que Granada albergará, del 28 al 30 de enero 2010. Este año está centrado en la temática Ambiental.
El objetivo del festival es lanzar un llamado de atención a través del arte comunitario sobre la problemática ambiental en la región.

Artistas internacionales en nuestros barrios
Son más de 150 artistas, venidos de toda América Central (Guatemala, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica), que regalarán sus espectáculos en los barrios de Granada (en el centro y en las afueras), durante los tres días del Berrinche Ambiental.
Diversas manifestaciones del arte serán representadas: música, poesía, juegos, teatro, comparsas, danza y artes plásticas.

Un evento interactivo
Los artistas, distribuidos en los espacios públicos de la ciudad, brindarán diferentes talleres artísticos y de reflexión sobre las problemáticas ambientales. Asimismo, se les comentará a las familias las diversas formas en que se pueden reutilizar los desechos para fines artísticos.
Durante estos talleres, la población Granadina tendrá la oportunidad de crear esculturas gigantescas, danzas, máscaras, etc. que enriquecerán el carnaval de cierre, el sábado 30 de enero.
Además, un foro ambiental discutirá sobre las diversas problemáticas, para que el festival inicie un verdadero cambio de actitudes en la ciudad.

Noches de berrinche
El viernes 29 de enero tendrá lugar la "Noche de Serenata" en la Plaza los Leones, frente a la Casa 3 Mundos.
La programación incluye presentaciones breves: poemas, música, obras de teatro, cómicos…
La noche del sábado 30 de enero será el escenario del Gran Carnaval y el concierto gratuito con el que se cerrará el Festival. Se presentarán La Cuneta Son Machín y varios artistas internacionales.
Desfiles de comparsas desde distintos puntos de la ciudad llegarán a juntarse en el Parque Central, donde habrá interpretaciones de diferentes áreas artísticas, música en vivo y un discurso de la alcaldía a la gente de Granada sobre el medio ambiente.
Habrá pantallas donde se proyectarán diferentes shows visuales que complementarán la música en vivo y las representaciones teatrales con cortometrajes que cubrirán los espacios entre los actos.

Coordinación Granadina
El Berrinche Ambiental es una iniciativa de la Escuela de la Comedia y el Mimo, organización que desde hace nueve años desarrolla niñas, niños y jóvenes a través del arte circense. Cuenta con más de 400 espectáculos en América Central y sus alumnos han participado en diversas giras en Europa.
Asimismo, se ha coordinado el trabajo con organizaciones socias: Relajo, Movitep, y los artistas de la red Caleidoscopio.

Bastidores
Para organizar un evento de esta amplitud desde el 26 de enero los artistas serán reunidos en la Escuela de la Comedia y el Mimo, allí trabajarán en conjunto para ofrecer a la Gran Sultana, lo mejor del arte centroamericano.

Si quieres más información visita el blog del berrinche.

Taller de Comunicación Mucho Gusto Centroamerica - Juventud y Arte Comunitario

2009-11-23T14:14:00.000-08:00

Live TV : Ustream

A democratizar el arte - Juventud y Arte Comunitario

2009-11-22T09:41:00.000-08:00

Del 25 al 30 de noviembre Guatemala será la sede del primer encuentro latinoamericano Juventud y arte comunitario. Detrás de este evento, convocado por el colectivo Caja Lúdica, hay una escuela de casi diez años de actividades similares, pero circunscritas a las fronteras guatemaltecas. Desde 2006 la propuesta nacional encontró eco en grupos de Centroamérica que también trabajan con jóvenes, lo que propició la integración de redes. Ahora el llamado trasciende el Istmo (lea Participantes).

“Se busca tender puentes, unir lazos comunitarios y propiciar diálogos entre diversos sectores sociales, culturales y artísticos y que coincida en el desarrollo cultural comunitario”, señala Samuel Ochoa, delegado de prensa de Caja Lúdica y del Encuentro.
Alrededor de 250 jóvenes artistas y gestores culturales de América Latina se darán cita en la capital a partir del miércoles próximo. Durante una semana participarán en talleres, muestras artísticas y conciertos. Las mesas de trabajo son sólo para los inscritos en el Encuentro, pero las actividades de arte están abiertas al público y son gratuitas (lea Agenda).

Jóvenes, arte y leyes
“La propuesta del arte comunitario trasciende el concepto de las Bellas Artes, porque el arte va mucho más allá de la música de una orquesta, o del ballet y de la plástica, presentados por lo general en escenarios idóneos. Todas esas son grandes disciplinas y contamos con grandes exponentes también, pero el arte también es una expresión viva de las comunidades. El arte comunitario busca democratizar el arte, llevándolo a todos los rincones”, explica Ochoa.

Todos los participantes del encuentro latinoamericano trabajan principalmente con jóvenes, a quienes sensibilizan a través del arte, para así lograr una transformación social.

El arte comunitario, dice Samuel, se vale de la música, la pintura, la danza, la poesía, del teatro y de los actos circenses, como malabares, zancos, y la elaboración de máscaras. “El arte en sí es la creatividad que cada uno tiene”, puntualiza.

Pero el Encuentro no se limitará a temas culturales; también abordará el vacío legal que en Guatemala existe para muchos temas vinculados con la juventud. “Se debe aprobar la iniciativa de la Ley Nacional de la Juventud y ratificar la Convención Iberoamericana de Derechos de la Juventud (2008)”.

Participantes
Unos 250 jóvenes artistas y gestores culturales de América Latina se darán cita en la capital para participar en el encuentro Juventud y arte comunitario. Durante una semana se realizarán talleres, muestras artísticas y conciertos en este encuentro, convocado por el colectivo Caja Lúdica. Las organizaciones con presencia en este evento, que se realizará del 25 al 30 de noviembre, en diferentes escenarios del Centro Histórico son:

Red Guatemalteca de Arte Comunitario
Este movimiento está integrado por jóvenes líderes, gestores y animadores culturales, así como artistas, maestros y grupos juveniles comprometidos con el desarrollo cultural y la transformación social. Los pilares de esta red son el arte comunitario y la cultura, entendidos como un vehículo que permite a los jóvenes explorar una nueva pedagogía, para romper con los estereotipos y estigmas sociales hacia la juventud.

MARACA
El Movimiento de Arte Comunitario de Centroamérica está conformado por Caja Lúdica, de Guatemala; Arte Acción, de Honduras, y Teatros Nuevos Tiempos de Chalatenango, TNT, de El Salvador.
Uno de los objetivos de MARACA es integrar una “mara artística centroamericana” para hacer frente a la exclusión y discriminación, principalmente que afecta a los jóvenes, potenciando así la diversidad cultural utilizando el arte como medio de transformación social.

Red mesoamericana de arte Caleidoscopio
Las personas y organizaciones de arte y cultura que integran esta red están comprometidas con la transformación social y con el cuidado de la vida en todas sus expresiones. Caleidoscopio es un espacio abierto y flexible, que permite diversas formas y niveles de participación. La red permite sumar fuerzas y proyectar el trabajo local, nacional y regional.

Red latinoamericana de arte para la transformación social
Integrada por mujeres y hombres artistas, educadores, comunicadores y técnicos que a lo largo del continente participan en iniciativas y proyectos que combinan la creación estética y la política en un mismo movimiento. Visite su sitio.

Red guatemalteca de arte intercultural
Está formada por un grupo de artistas de múltiples disciplinas y de diversas culturas que trabajan con equidad, respeto y solidaridad para fortalecer la formación y producción artística. Su proyección es comunitaria y busca la visibilización que en la sociedad tiene la expresión creativa a nivel intercultural.

Red por la vida, contra la violencia y las armas
Contribuye a la construcción de una Guatemala tolerante, no excluyente, que no estigmatice a la juventud, libre de armas, libre de violencia, para alcanzar una cultura de paz. Visite su blog.

Contactos y agenda
Para más información visite juventudyartecomunitario.blogspot.com y cajaludica.org. O escriba a cajaludica@cajaludica.org y juventudyartecomunitario@gmail.com. Los contactos telefónicos son 2221-1537 y 2221-1559.
Para conocer toda la agenda visite el blog del encuentro Juventud y Arte Comunitario. Del progama resaltan las siguientes actividades.

Miércoles 25
En el Centro Cultural Comunitario Caja Lúdica (6a. avenida 2-58, zona 1) habrá un programa desde las 8 a.m. para conmemorar el Día internacional de la no violencia contra la mujer. Entre otras actividades, a las 7 p.m. se presentará la obra Un nudo en la garganta, de Rayuela Teatro Independiente.

Jueves 26
Desde las 6:30 p.m. la música regirá las actividades públicas en el escenario de Libre Café (3a. avenida 6-51, zona 1). Cantarán, entre otros, Alejandro Arriaza y la banda, Cimientos (música andina), Olman Briceño y Moisés Menocal (trova). A las 8 p.m. se presentará la obra teatral El juego, de Trasbastidores.

Viernes 27
El plato fuerte de la agenda es la danza, desde ballet clásico hasta hip hop. La cita a partir de las 6:30 p.m. en el Centro Cultural Las Gardenias (7a. avenida 4-11, zona 1). Esta noche también tocarán, desde las 10 p.m., las bandas: Remolacha beats, Horchata regular band, y Bacteria sound system.

Fuente: http://magacin-gt.blogspot.com/2009/11/festivales-granel.html

Arte urbano
Evolución Hip Hop

Celebrando el amor y la vida en Guatemala (Encuentro Lat. de Arte Comunitario)

2009-11-21T14:39:00.000-08:00

Con una obra de teatro y un baile de navidad nos recibieron acá en Caja Lúdica un grupo de personas con necesidades especiales, demostrandonos que el arte y la creatividad no tienen límites.

La fiesta se armó cuando al final terminamos todos bailando en un circulo de conexión corporal celebrando a viva voz la alegría, la ternura, la inclusividad y la vida.

Esto es sólo el comienzo y ya la muchachada prende motores!!!

Nota: El video fue grabado en vivo, se recomienda oirlo a bajo volumen y tener paciencia al cargarlo.

Equipo de Comunicación
Caleidoscopio-Caja Lúdica

Cuarenta voluntarios-as en el Encuentro Latinoámericano de Arte Comunitario

2009-11-21T10:14:00.000-08:00

Desde muy buena mañana, hoy en la sede de Caja Lúdica se dieron cita los y las voluntarios que estarán alimentando con su trabajo la dinámica del Encuentro Latinoámericano de Arte Comunitario que empezará este miercoles 25 de Noviembre en la ciudad de Guatemala.

La alegría, la juventud, y el amor por nuestros pueblos expresada en una convocatoria de más de 40 personas de diferentes partes de latinoamerica y el mundo: brasil, argentina, colombia, costa rica, honduras, el salvador, españa, italia, alemania, dinamarca etc.

En que consiste este encuentro? Visitá la página de JUVENTUD Y ARTE COMUNITARIO

Una orquesta sin fronteras e infinita

2009-11-12T21:05:00.000-08:00

Informate Digital, Argentina

La segunda mayor cuenca hídrica de Sudamérica recibirá la visita de la Orquesta Río Infinito. Se trata de un ensamble de quince músicos que zarpará desde las Cataratas del Iguazú, para recorrer las costas del Paraná hasta llegar a Rosario. En Misiones atracara en los puertos de Eldorado, El Alcázar y Posadas.

La travesía comenzará en el puerto de Iguazú el próximo 14 de noviembre, pero dos días antes, se dará inicio a una serie de actividades con vistas a la llegada de quince músicos que ofrecerán un concierto en el anfiteatro Ramón Ayala de la capital del turismo misionero, con la compañía de valores locales.

Para preparar a la población con la llegada de la Orquesta Río Infinito, se confecciona por estos días la Carta de los Ríos. Un proyecto que busca nuclear en un pensamiento, en unas líneas, en una imagen, la reflexión de los lugareños en relación oon su encuentro con el río, sus bondades, sus virtudes y la necesaria creación de la conciencia del cuidado de las aguas. La carta, que se confecciona con alumnos de distintas edades y niveles de educación es la parte inicial de un manifiesto que será leído el día que zarpe la Orquesta del Río desde el puerto sobre las margenes del Iguazú, a pocos metros de la unión con el Paraná.

A nivel local, la Fundación Schwarz y el Paracultural de la Selva levantan la bandera del Río Infinito. Los integrantes de ambas instituciones trabajan actualmente con diferentes establecimientos educativos para recopilar entre el estudiantado reflexiones a cerca del agua, del río, su riqueza y su importancia sobre todo para la vida.

Ambas instituciones además, están a cargo de reunir el trabajo de cientos de alumnos de la zona norte de la provincia que asisten a establecimientos educativos de Puerto Esperanza, Puerto Libertad, Wanda y Andresito en un trabajo que se articulará con las Direcciones de Cultura y centros educativos de cada localidad. Así, serán los jóvenes, los principales artífices de esta gesta que encara la Orquesta del Río Infinito.

Dicho ensamble, compuesto es su mayoría por músicos de la república de Costa Rica esta regenteado por el músico Manuel Obregón. Junto a él llegarán a nuestra ciudad, otros quince músicos que a su vez serán tripulantes de la barca Marilyn, una embarcación que actualmente es acondicionada para soportar varias horas de viaje por las aguas del río Paraná rumbo a las costas de Rosario, donde se realizará el cierre de este proyecto que intenta unir no solo voluntades, sino sones, sapiencia y el intercambio de un gran caudal de conocimiento obtenido por largos viajes similares que se llevaron a cabo, por la misma orquesta, en otros ríos de la profunda América Latina.

Caja Lúdica estrena obra "Voluntaryo" (Guatemala)

2009-11-11T14:25:00.000-08:00

CAJA LÚDICA PRESENTA VOLUNTARYO – ENTRADA DE EMERGENCIA

La Asociación Caja Lúdica y el Programa de Emergencia de la Cooperación Italiana presentan “VOLUNTARYO”, obra teatral para la promoción del voluntariado en gestión de riesgo y desarrollo social en comunidades urbanas y rurales de Guatemala. “VoluntarYO – Entrada de Emergencia” es una obra teatral enfocada en la Gestión de Riesgo que será presentada en 12 comunidades ubicadas en los 9 departamentos del país en donde trabaja el Programa de Emergencia de la Cooperación Italiana.

El objetivo es sensibilizar y desarrollar capacidades que fomenten la participación comunitaria en la gestión de riesgo, con el fin de incidir en el imaginario social de niños, niñas, jóvenes y adultos. En particular, a través de las obras teatrales se quiere sensibilizar a la población en el tema de emergencias, para generar equipos comunitarios organizados en gestión de riesgo y sensibilizar a las comunidades sobre la necesidad de preservar y proteger el medio ambiente.

El propósito de la obra teatral “VoluntarYO – Entrada de Emergencia” refleja la visión integral que el Programa de Emergencia de la Cooperación Italiana atribuye a la Gestión del Riesgo, enfocada en la promoción de una cultura de Prevención, Respuesta y Mitigación con el fin de reducir las vulnerabilidades sociales, económicas y ambientales del país.

En esta perspectiva el voluntariado asume un papel fundamental, no solamente para fortalecer procesos de reducción de riesgos a nivel local sino también para favorecer procesos de inclusión social y desarrollo individual. El voluntariado brinda a las y los jóvenes oportunidades de capacitación y adquisición de competencias, promoviendo su emancipación y autoestima, especialmente aquellos que viven en condición de vulnerabilidad.

Arte Acción o el arte del cambio en tiempos convulsos (Honduras)

2009-11-10T06:29:00.000-08:00

Que es el arte comunitario? Quienes lo hacen y porque lo hacen? Nadie como aquel o aquella que disfruta de sus beneficios como para contarlo.

YINNIE IXELT NIETO

Facilitadora de Pintura y Serigrafía de la Asociación Cultural Arte Acción

Yinnie es una joven de 21 años llena de vida, participativa y con muchas ganas de conversar y ayudar, aunque no siempre fue así. Tiene tres años en Arte Acción y el cambio ha sido notable.

Hoy en día ella comprende que el arte comunitario es un espacio artístico con diversidad cultural, incluyente, lleno de acción y participación de jóvenes y poblaciones, que en su mayoría son excluidos. Ella es la muestra de que estos espacios promueven la libertad de expresión, así como la integración social y la convivencia entre personas de diferentes culturas, todo enmarcado en el respeto. Para Arte Acción ella es facilitadora de talleres de pintura, muralismo, serigrafía y es parte del equipo de comunicaciones, para Maraca ella es un valioso apoyo para el área de comunicación de la red, sobre todo en la redacción de notas.

Ella misma cuenta cómo ha cambiado su vida a partir de los encuentros de arte comunitario:

“En un evento de la red Maraca que se realizó en Copán Ruinas se me reto a participar activamente en todo el trabajo que el equipo de comunicación iba a realizar. En un inicio me preguntaba cómo sería el intercambio con otros jóvenes provenientes de otros países y comunidades de Centro América. Era mí primera vez en un evento de la red, en ese momento yo era muy tímida, me daba miedo comunicarme con las demás personas. Pero era un reto y una responsabilidad que asumí, especialmente el de hacer entrevistas y estar pendiente de los eventos. Me rete a interactuar y a conocer más de los demás. Ese intercambio me ayudo mucho porque aprendí de amistad, del respeto a la diversidad cultural, y de jóvenes que están haciendo cambios en sus comunidades. Aprendí a mejorar mis notas informativas y como el montaje y desarrollo, antes de su ejecución requiere tiempo y esfuerzo, y en especial como estos encuentros lo fortalecen a uno.

Cada taller, cada intercambio (artístico, cultural, social) en los que participo o los que yo facilito en mí comunidad genera en los chicos que participan una manera distinta de ver las cosas, de pensar. Los resultados han sido positivos, porque los jóvenes están motivados incluso en nuestras comunidades varios de nuestros participantes han formado grupos de breakdance, zancos, batucada, entre otros., y cada oportunidad que genera la Red Maraca ayuda a estos jóvenes a fortalecerse y multiplicar con otros jóvenes lo aprendido. Nosotros como facilitadores, y nuestros participantes adquirimos respeto por parte de la comunidad porque generamos un cambio, para nosotros mismos, para nuestros padres y nuestra comunidad, y de esta forma valorizando el arte comunitario.

La oportunidad de aprendizaje y de desempeño laboral que Arte Acción y la Red Maraca me han dado es importante para mí vida, he crecido como persona, mí pensamiento hacía la vida ha cambiado, todo gracias al arte. Me gusta compartir y enseñar lo que aprendo en cada taller y encuentro. Arte Acción llego a mí vida cuando pensé que no había oportunidades en este país, ahora tengo una gran familia”.

DENNIS ESCOBAR COREA

Facilitador de Radio de la Asociación Cultural Arte Acción

Dennis es un joven de 26 años que ha estado involucrado en la producción de radionovelas y en la facilitación de talleres de radio. Él ha mostrado un gran cambio desde sus comienzos con Arte Acción, actualmente colabora impartiendo talleres de radio en el Centro Artístico Comunitario Gota Mágica en el sur de nuestro país.

Ha participado en varios intercambios, sobre todo de la Red Maraca, ayudándolo a llegar alto, conociendo jóvenes de otros países centroamericanos.

Él mismo cuenta su experiencia a partir del efecto del arte comunitario en su persona:

“Lo mejor de trabajar el arte comunitario es que se trabaja con niños, jóvenes y adultos. Nosotros en Arte Acción tenemos cada uno nuestra propia área artística, yo trabajo radio, me gusta mucho lo que hago, soy muy dinámico y he aprendido a ser un buen locutor, esto lo comparto con mis participantes, y hemos logrado grandes cambios, muchos jóvenes en el barrio eran drogadictos y paisas (jóvenes que colaboran con los mareros aún sin ser parte oficialmente de la mara) pero a través de los talleres artísticos han encontrado una forma de expresarse y de dedicar su tiempo. Para mí el arte comunitario es el arte de enseñar, de transmitir algo artístico en las comunidades, en mí caso en el Valle de Amarateca, y tener encuentros con otros jóvenes de diferentes países del mundo. El arte comunitario es algo bello que nos hace cambiar la vida.

Antes de pertenecer a la Asociación Cultural Arte Acción, sufrí mucho, desde niño. Mi vida era un desastre, estaba en drogas, bebía en exceso incluso fui delincuente y paisa de una mara. Tenía poca comunicación con mi madre y mi padre nos había abandonado. Cuando llego Arte Acción al Valle de Amarateca participe en varios talleres y todos me encantaron, con el tiempo fui cambiando como persona, dejando los vicios, empecé a tener pensamientos positivos. Una vez recibí un taller de guiones, esta fue una gran oportunidad para contar sobre mí experiencia así que realice un guión basado en mí vida real. Después de un tiempo este guión se convirtió en el cortometraje “Un día en la vida de mi vida” y ahora sirve como video foro para crear conversatorios con jóvenes.

Hoy en día, gracias al arte, puedo compartir y enseñarle a muchos, puedo transmitir todo lo que se a otros jóvenes, y ojalá cambiarles la vida como paso conmigo. El arte comunitario cambio mí vida, por eso hoy estoy aquí”.

ARTE ACCIÓN PARTICIPARÁ EN EL ENCUENTRO LATINOAMERICANO DE JUVENTUD Y ARTE COMUNITARIO DEL 25 AL 30 DE NOVIEMBRE EN CIUDAD DE GUATEMALA.

Con Comparsas y algarabía los-as jovenes de Guatemala reclaman por sus derechos!!!!

2009-10-23T17:19:00.001-07:00

Guatemala es un país de jóvenes, la mayoría de la población es joven y sin embargo, es de los pocos países de la región que no ha ratificado la Convención Iberoamericana sobre Derechos y Desarrollo Integral de la Juventud. Actualmente el congreso de la república ha aplazado la 2da. lectura de la iniciativa de Ley de Desarrollo Integral de la Juventud, no parece tener voluntad política para aprobar e implementar la ley. Ante una deuda histórica, acumulada por largos años de exclusión y desatención para ejercer presión social a través de movilizaciones y campañas que reivindican los derechos de la juventud. Después de la guerra, la sociedad civil quedó completamente fragmentada, en un elevado clima de desconfianza e intolerancia, que divide aún más. El movimiento social de juventud no es ajeno a esta realidad; por eso esta reflexionando para articularse en torno a propósito comunes.

Una reciente concentración de jóvenes que se realizó el 21 de octubre, en el marco del XI Congreso Nacional de la Juventud, frente al congreso de la república, propició la articulación de la Coordinadora Juventud por Guatemala, CJG, El Movimiento Social por los Derechos de la Niñez, la Adolescencia y la Juventud, y la Red por la Vida, en una acción política que se materializo con la entrada al Congreso de una comisión de jóvenes representantes de estas organizaciones, que se entrevistaron con dos diputados y con el Presidente del Congreso acordando actividades para seguir cabildeando la iniciativa de la ley en el pleno y acciones de movilización y comunicación. Pronto se llevarán a cabo más acciones coordinadas por jóvenes organizados hasta que se ratifique la convención y se apruebe la iniciativa de ley.

Durante el Encuentro Latinoamericano de Juventud y Arte Comunitario se elaborará un documento de adhesión a estas luchas legitimas de la Juventud de Guatemala que será firmado por artistas, animadores, gestores culturales, grupos y redes de arte y transformación social de Guatemala y de Latinoamérica. Consideramos de gran importancia el aval de la OIJ para motivar e impulsar el proceso de cabildeo de la iniciativa de ley de Desarrollo Integral de la juventud.

Agradecemos sus comentarios y sugerencias, que nos compartan experiencias ejemplares en otros países, aprendizajes, etc.

Segundo Encuentro de la Red Lat de Teatro en Comunidad

2009-10-23T09:00:00.001-07:00

SEGUNDO ENCUENTRO DE LA

RED LATINOAMERICANA DE TEATRO EN COMUNIDAD

La Red Latinoamericana de Teatro en Comunidad, es una organización creada por colectivos teatrales de diversos países de América Latina que comparte experiencias de transformación social y humana por medio del teatro en comunidad.

Red Argentina de Teatro Comunitario, Alianza Regional Sudamericana de Teatro – SARA. La Comunidad de Campana, Catalina Sur. Fundación Comunidad de Productores en arte, Teatro Trono de Bolivia, Grupo POMBAS Urbanas (Sao Paulo Brasil) el grupo Entro por una Puerta (Río de Janeiro), Colectivo de Teatro Antu de Chile, red colombiana de teatro en comunidad, grupo de Teatro D.C, Arte y grupo de Teatro TESPYS, Corporación Cultural Nuestra Gente, Red Cubana de Teatro en Comunidad, Teatro andante, Quinto Teatro y Teatro de Los Elementos. Grupo Tiempos Nuevos Teatro TNT EL Salvador, Colectivo Caja Lúdica de Guatemala, Teatro Carlos Ancira de México y el grupo Vichama de Perú.

Este encuentro estuvo combinado entre reuniones de la Red más un montaje del Quijote de la Mancha, entre los países ya mencionados.

La obra del Quijote, es una adaptación que el gran actor, director y dramaturgo de Santiago Gasia del grupo La Candelaria de Colombia, vio bien la propuesta que Rolando Hernández de Cuba planteara a la red la posibilidad de montar el Quijote, Santiago da el permiso, a la vez queda como director de todo el espectáculo a Cesar Badillo Pérez que a su vez es actor de la candelaria y quien representa a don Quijote.

Para entrarnos a esta Quijotada César Badillo junto a la Red reparten las doce escenas de la obra en los diez países ya mencionados, repartidas de la siguiente manera.

Escena	País	Grupo	Titulo de la escena
1	Brasil	Pombas Urbanas	La Aventura de la Barca Encantada
2	Cuba	Teatro Andante	Dialogo de los Encantamientos
3	México	Teatro Carlos Ancira	La Aventura del León
4	Chile	Colectivo Teatro Antu	El Encuentro con Dulcinea
5	Brasil	Entro Por Una Puerta	Encuentro con los Duques
6	Perú	Vichama Teatro	Encuentro con Dulcinea
7	Todos los Países		Los consejos de Sancho
8	Argentina – Brasil		El Gobierno de Sancho
9	El Salvador	Grupo TNT	Encuentro con los comediantes
10	Bolivia	Teatro Trono - COMPA	Los azotes de Sancho
11	Guatemala	Caja Lúdica	La Aventura de la dama Adolorida
12	Colombia	D:C Arte y Teatro TEPYS	Aventura final

EL PROCESO

Cada país prepara su escena haciendo uso del folklor nacional de su propio país, era impresionante ver la cantidad de colorido en los vestuarios, música de cada país, cada grupo había hecho de su escena una pequeña obra.

El día 16 de septiembre empezamos a ver los primeros trabajos a medida que veíamos a cada país, no nos cabía en la cabeza como el director ensamblaría todas las escenas para un solo montaje. El profesor Cesar después de ver cada trabajo decía “bueno ahí esta el material” y lo ponía a disposición de todos/as para que aportáramos y decía que habrá que meter tijera, hay que sacrificar danzas, música bonita, pero hay que encontrarle la lógica, el rumbo a toda la obra y así fue, con la participación de directores de los demás países se fueron recortando textos que estaban de más. Era impresionante ver como las escenas cobraban brillo, vida, ritmo, cuando el trabajaba con cada grupo, las sugerencias en la actuación, la dicción, proyección, el sentido e intención de los parlamentos, los conflictos, las acciones, todo era impresionante. César es pequeño de estatura pero grande en conocimientos y sabiduría, con gran presencia escénica. Se preocupaba mucho cuando las cosas no salían como el las marcaba, gozaba cuando las acciones salían orgánicas. El trabajo fue duro, trabajamos de 12 a 14 horas diarias, pero valía la pena, la puesta en escena o presentación al público era complejo, por un lado ya queríamos verla terminada y por otro lado el temor que no nos salía bien, hicimos solo un ensayo con público, luego con un preestreno. La presentación para la gente que participaba en el congreso Latinoamericano era la Presentación oficial, es decir la carta de presentación de la Red. Las críticas nos alagaban, nos daban confianza, era emocionante cuando el saludo al público, la bandera de los países participantes giraban saludando al público que estaba a los extremos de la sala y éramos sesenta actores y actrices en escena. Hay mucho que aprender de otros grupos, saber que enfrentamos los mismos problemas y necesidades. Los sueños de trabajar por una sociedad más sensible, consciente y humano.

La presentación del sábado 03 de octubre fue en las instalaciones de Pombas Urbanas para la comunidad de Tiradentes donde convivimos desde el 16 de septiembre al 04 de octubre.

El domingo 04 de octubre fue una evaluación del proceso ¿Cómo vamos a continuar y en qué país puede ser la cede para otro encuentro? Como continuar los intercambios y pasantías, entre directores y grupos.

Hicimos entrega de recuerdos artesanales de cada país.

Esta Quijotada no hubiese sido posible sin el apoyo del Ministerio de Cultura de Brasil, Ministerio de Cultura de Colombia y Servicio Social del Comercio (SESC-SP).

“Este Quijote es una Metáfora de la diversidad Cultural de Latinoamérica.” Se conformó la banda del Quijote con Músicos de: Brasil, Colombia, Guatemala y Argentina y tocaron la música de todos los países.

TNT está de temporada en el Teatro Nacional de El Salvador

2009-10-21T08:06:00.000-07:00

ÉRASE UNA VEZ UN REY

Del 21 al 25 de Octubre TNT presentará en la gran sala del Teatro Nacional de El Salvador, una historia en la que dos pordioseros, Watusi y Ñafle, buscan evadir la realidad en la que viven por medio del juego y la fantasía, creando su propio mundo de grandezas, de rey, presidente, de lealtad, miedo... explotación.

Les invitamos a conocer más sobre la obra y fotos del grupo en:
http://www.tnt.org.sv/Espectaculos.php?id_espectaculo=1

“UNA AVENTURA QUIJOTESCA” Relatos de experiencias del viaje de Caja Lúdica a Brasil Red Latinoamericana de Teatro en comunidad

2009-10-14T20:41:00.001-07:00

El Antes:

Era el día 29 de julio del 2009 cuando llegó a nosotros una grata y sorpresiva noticia: Caja Lúdica está invitada a Sao Paulo Brasil para ser parte de la Red Latinoamericana de Teatro en Comunidad y del elenco de la obra teatral “El Quijote” de Santiago García. La noticia nos llenó de alegría y lo primero que hicimos fue seleccionar a los 5 representantes del colectivo que participarían de tan maravillosa experiencia: Catalina García, Mariela Aguirre, Juan Carlos Betancourt, Víctor Hugo Martínez y Renato Maselli.

Debíamos montar la escena No. XI “La aventura de la princesa Micomicona” para lo cual estuvimos leyendo, investigando y reflexionando acerca del texto y de cómo integrar elementos de la cultura guatemalteca en la dramaturgia de la obra. Hablamos con nuestro compañero Víctor Barillas quien se encargó de la dirección artística de nuestra puesta en escena y con Julia Victoria Escobar quién apoyó como asistente de dirección.

Nuestro montaje giró en torno a la cosmovisión maya basándonos en los relatos del Popol Vuh, el libro sagrado de los Mayas Q’ichés. Nos imaginamos qué podría pasar con el Quijote si en uno de sus tantos viajes y aventuras se encontrara con los personajes míticos de la ancestralidad guatemalteca y fue así como relacionamos a la princesa Micomicona con la princesa Ixmucané y de allí en adelante nos dejamos llevar por la historia y la imaginación que ella nos provocaba.

Cuando nos pusimos a estructurar nuestro guión, nos dimos cuenta que estábamos cambiando la dramaturgia del texto original, esto nos llevó a varias discusiones porque no estábamos seguros si íbamos por el camino correcto, por lo cual enviamos el guión adaptado al maestro Santiago García para así definir qué camino tomar. Nunca obtuvimos respuesta, por lo que decidimos aventurarnos y desarrollar la historia que concebimos en grupo. Víctor Barillas nos apoyó en nuestra decisión y comenzamos a sumergirnos en la historia y cosmovisión Maya. Su aporte fue muy valioso para nosotros por su experiencia y trabajo desarrollado en comunidades Mayas en la recreación de distintos montajes artísticos a partir de sus tradiciones, vivencias y expresiones comunitarias.

Fue un mes y medio de ensayos continuos preparando la escena la cual terminamos con mucha satisfacción y la compartimos con nuestros compañeras y compañeros antes de viajar a Brasil. Nos fuimos con mucha alegría por el trabajo realizado pero con muchas expectativas e incertidumbre por lo que nos esperaba en este proceso con los otros grupos que también hacían parte de esta locura.

Todo esto nos parecía un sueño, una fantasía que no podíamos terminar de asimilar. Hasta que estuvimos sentados en el avión, nos dimos cuenta que ya estábamos embarcados en una nueva aventura, como Don Quijote y su barca encantada. Al hacer escala en el aeropuerto de Panamá, la magia de esta experiencia se empezó a vislumbrar al encontrarnos con las miradas de otras personas integrantes del grupo de teatro Carlos Ancira de México, quienes estaban encargados de montar la escena III “El encuentro con los leones”, un encuentro inesperado, fraterno y alegre.

El durante:

Nuestro sueño se hizo realidad, pisamos tierras brasileñas en donde nos recibieron calurosos abrazos, sonrisas llenas de amor y carne, mucha carne. El espíritu se llenó de emoción y de toda la energía de los seres que habitaban ese espacio.

El primer día de encuentro, llegamos a la sede del Instituto Pombas Urbanas en Ciudad Tiradentes, Sao Paulo, un lugar mágico lleno de amor y hermandad que nos cautivó y nos incitó a entregar toda nuestra energía para lo que venía. La sede de Pombas, situada en el corazón de la comunidad Tiradentina, un galpón gigante que abre sus puertas a niñas, niños, jóvenes y adultos, un espacio diverso y colorido en donde nos encontramos con un cálido teatro llamado “Vientre de Lona”, una biblioteca comunitaria, centro de cómputo, salones de ensayos, área de producción de escenografías y vestuarios, cocina y área para actos cirsences; todo al servicio de la comunidad, para la formación artística, el encuentro y la convivencia.

Luego de haber recorrido cada rincón de este hermoso lugar, que hace 5 años solamente era un lugar olvidado y paredes sin techo, se unieron las manos de nuestros hermanos y hermanas latinoamericanas en un círculo de conexión en el que dignificamos la vida, el arte, el teatro, la comunidad, la humanidad. Luego nos fuimos a conocer el teatro de SESC Pompeia en donde se realizaría la presentación de la obra, en el marco del II Congreso de Cultura Iberoamericana. Allí se planificaron las actividades y la agenda general del proyecto.

Para el día sábado 19 de septiembre, fuimos invitados a participar en una comparsa en Barro Branco Zona Leste, un barrio en donde la gente no ha tenido acceso al arte y la cultura y ahora se iniciará la construcción de un Centro Cultural. La comparsa recorrió las calles de la comunidad, llenando los espacios de alegría, fiesta y sonrisas, en donde distintos personajes festivos interactuaban con las personas del lugar. Fue un momento muy emotivo en donde tuvimos la oportunidad de compartir con los niños y niñas y toda la gente del barrio, pero lamentamos que no hubiesen participado todos los integrantes de El Quijote, ya que era un regalo para la comunidad.

Mientras tanto, en la sede Pombas, se comenzó a fluir el proceso para la construcción de El Quijote, el maestro Cesar Badillo dio las pautas para la presentación de las escenas las cuales se empezaron a presentar en orden cronológico (3 por día). A medida que se iba presentando cada grupo el director iba dando las acotaciones y cambios que se debían hacer a cada escena para poder dar ilación a la estructura general. Los primeros días fueron muy intensos y un tanto complicados tanto para los grupos como para el director porque cada grupo llevaba una propuesta muy diferente a los demás y poder unificar la obra fue un reto muy grande para todos los involucrados en la ella.

Por fin llegó el momento de presentar nuestra propuesta, estábamos muy nerviosos porque sabíamos que nuestra escena era muy distinta a las demás, ya que abordábamos al Quijote y a Sancho Panza como personajes caricaturescos, mientras que los que narraban la historia eran demasiado reales no era ese el objetivo ya que estos personajes en el guión original eran quienes engañaban al quijote para llevarlo de regreso a su casa, así que desde este momento la escena tomo otro rumbo ya que se necesitaba que cuadrara en el marco general de la obra. Fue una experiencia muy enriquecedora primero porque nos sentimos muy reconocidos y valorados por el trabajo realizado, pero por otro lado porque la escena planteaba una dramaturgia que quebraba la estructura del Quijote y por esto mismo era necesario realizar una quiropráctica como decía el maestro para que esta escena pudiera encajar.

Nos dispusimos a realizar el trabajo propuesto por Cesar más fue un trance difícil para el grupo porque genero tensión y desavenencias porque nos costo muchísimo soltar para dejar que las cosas fluyeran mejor.

Los directores se reunieron para definir que hacer, así que se nos asigno el acompañamiento del director Chileno Victor quien muy amablemente nos compartió su conocimiento y nos ayudo con las intenciones para el trabajo del texto. Estuvimos atentos a sus indicaciones y dispuestos a dejar que las cosas fluyeran mejor… la escena fue adquiriendo otra dinámica y se fue fortaleciendo a medida de que la fuimos ensayando, fue muy importante y valiosa la colaboración de las compañeras de Colombia Irley, Ximena, Giset quienes se encargaron de manejar el teatrino y se conectaron con nosotros con mucha disposición y entrega. Paso el tiempo y como grupo logramos entender muchas de los acontecimientos sucedidos durante toda esta gran aventura y por fin sentimos que logramos cohesionar nuestra escena con los otros grupos.

Para nosotros todo este proceso fue muy enriquecedor por los aprendizajes y la dinámica que generó. Esto generó el diálogo intercultural, reflexiones, discusiones e intercambios que permitieron encontrarnos, reconocernos, superar nuestros egos y resistencias, evaluar nuestros procesos creativos y trascender de la individualidad a la colectividad.

Así que todo tomo un rumbo en el que todas y todos los integrantes de la obra debíamos aportar para hacer de esta una gran fiesta teatral en la que cada uno ponía su granito de arena para que cada vez la obra se fuera consolidando y fortaleciendo en pos del beneficio común.

Por ello fue muy importante la participación de cada persona que aportó en la logística y producción del evento, la comunidad, las familias que asistían al galpón, las mujeres que prepararon y sirvieron los alimentos que nos daban las fuerzas y nutrientes para continuar, las personas que amablemente aseaban el espacio para que estuviéramos en un ambiente sano y tranquilo, el equipo de producción que estaba siempre pendiente de cada detalle y cada elemento que debía realizarse, el equipo de comunicación que estuvo inmerso en toda la experiencia para sistematizar imágenes y vivencias durante todo el procesos creativo, las mujeres de la biblioteca que estaban pendientes de que entráramos a comer, todos y cada uno de los integrantes de Pombas Urbanas que siempre estaban pendientes de lo que necesitáramos para apoyarnos, en fin cada ser que se sumo aunando esfuerzos y grandes voluntades para que todo este sueño se hiciera realidad.

En cuanto a la producción y puesta en escena cada elemento era sumamente importante y por ello más importante aún la conexión y responsabilidades que se asumían dentro de este espacio en el que se confabularon magos creadores para la realización y coordinación de luces, escenografías, vestuarios, elementos y materiales necesarios para cada una de las escenas de la obra.

Fue muy interesante la mezcla de ritmos y sonoridades que le dieron vida a la atmósfera de la puesta en escena general, pero mucho más interesante ver convivir a tantos seres sumergidos en el mundo de la música que con gran virtuosismo lograron entenderse y fundirse como uno solo para gestar una gran obra maestra en tan poco tiempo y esto por el esfuerzo y la voluntad que prevalecieron hasta terminar la obra.

El montaje de las luces fue tenso y agotador ya que las energías de quienes estaban encargados de dicha labor eran fuertes y divergentes, lo que generaba un punto de quiebre en el proceso y trabajo de grupo, sin embargo el director tuvo toda la cordura y paciencia necesaria para que esto no quebrantara todo lo que ya se había construido, todos supimos escuchar y entendimos que esta un trabajo que solo el de las luces, apoyo técnico y director podían solucionar, hasta que por fin se logró el cometido.

El tema de la estética en cuanto a vestuarios genero un poco de controversia y tensión ya que cada uno de los países llevaba su propia propuesta en los vestuarios de Don Quijote, Sancho y los personajes que acompañaban, así que fue bien la desición de unificar algunos elementos para menguar un poco los contrastes y así equilibrar un poco la estética de la obra…

En cuanto al trabajo de actuación quedo mucho por trabajar pero fue grande e importante el esfuerzo que cada integrante del proceso inyecto a la experiencia, de hecho es un proceso que no termina pero que logramos entender y sabemos que aún queda mucho por hacer sin embargo no se puede dejar de mencionar la fuerza que fueron adquiriendo los personajes a medida que fue evolucionando la obra, además de que se lograron bastante bien las transiciones para cambios de escenas tanto a nivel musical, de tiempo, espacio y actoral, se logró solucionar ese vacío lo que permitió que la obra lograra esa unidad que tanto buscábamos.

El Quijote es una gran puesta en escena que no podremos olvidar y se quedará grabada en nuestro cuerpo y memoria hasta el momento en que nos volvamos a encontrar para ponerla de nuevo en las tablas y reafirmar nuestro encuentro y consolidación de la red de hermanos latinoamericanos.

Creemos que la historia apenas comienza, que hemos dado el primer paso y estamos convencidos que El Quijote saldrá de este encantamiento para entrar en otro que nos sumerja en otras historias y aventuras en las que se sigan conjugando la magia de cada una de las culturas de los diferentes países latinoamericanos, derrumbando fronteras, reconociéndonos y valorando la riqueza de esa gran diversidad cultural.

El después:

Entre fiestas, tambores, risas, abrazos, besos y mucho amor, nos despedimos con un hasta pronto, con el deseo de volvernos a encontrar y continuar con esta vertiginosa aventura que sin lugar a dudas, marcó un momento que pasará a la historia del teatro latinoamericano y del cual nos sentimos orgullosos y complacidos de haber formado parte de este maravilloso grupo de seres humanos.

Agradecemos a todas y todos los integrantes de Pombas Urbanas por su entrega, pasión, dedicación y todo el amor que nos brindaron. Al equipo de producción por su histrionismo y voluntad para sacar adelante este sueño. Al maestro César Badillo por la paciencia, humildad y dedicación que brindó a este proyecto. A Santiago García por habernos hecho soñar y aventurarnos. A todos los seres que se confabularon para llevar a cabo este encuentro de teatro en comunidad que nos acercó como amigos, como hermanos.

Deseamos que para el próximo encuentro tengamos al oportunidad de tener más contacto con la comunidad para intercambiar experiencias y así poder conocer un poco el contexto a nivel histórico y social de los lugares que se habiten para que realmente estemos creando teatro desde la comunidad, para la comunidad, un esfuerzo en el que nos podamos involucrar más de cerca a las vivencias de la gente.

Que no muera el sueño...

Y ahora de regreso en estas tierras Mayas, nos sentimos felices y con la convicción de que nos encontraremos en otro lugar, para seguir construyendo sueños y utopías, un mundo más justo, más humano.

Porque todos y todas… tenemos un Sur…

¡GRACIAS!

Con el corazón:

Mariela Aguirre

Catalina García

Julia Victoria Escobar

Juan Carlos Betancourt

Renato Maselli

Víctor Hugo Martínez